Konst och underhållningKonst

Apollo och Daphne: myt och dess spegelbild i konsten

Vilka är Apollo och Daphne? Den första av detta par vi känner som en av Olympens gudar, son till Zeus, skyddshelgon för musik och hög konst. Hur är Daphne? Denna karaktär av antika grekiska mytologin, har åtminstone en hög ursprung. Hennes far var enligt Ovidius, Thessalian flodguden Peney. Pausanias sade också hennes dotter palmer, även beskyddare av floden i Arcadia. En mor till Daphne var gudinna av jorden Gaia. Vad hände med Apollo och Daphne? Eftersom denna tragiska historien om osläckt och avvisade kärleken avslöjas i verk av målare och skulptörer av de senare åldrar? Läs om det i den här artikeln.

Myten om Daphne och Leucippus

Han har kristalliserat i den hellenistiska perioden och hade flera alternativ. Den mest detaljerade berättelse som heter "Apollo och Daphne" beskrivs av Ovid i hans "Metamorphosis" ( "Transformations"). Den unga nymf levde och växte upp under överinseende av jungfru gudinnan Artemis. Precis som hon, Daphne gjorde också ett löfte om kyskhet. Kär i henne en död - Leucippus. För att komma nära skönhet, donned han kvinnors klädsel och flätade håret i flätor. Hans bedrägeri avslöjades när Daphne med andra tjejer gick att bada i handflatan. Skadade kvinnan slukade Leucippus. Nå, vad är Apollo? - Du frågar. Detta är bara början på historien. Sun-son Zeus, då endast något sympatiskt inställda till Daphne. Men även då, den lömska gud svartsjuk. Maid utsatt Leucippus med hjälp av Apollo. Men det var ändå inte älskar ...

Myten om Apollo och Eros

En dag son Zeus började håna gud kärlek. Säg, vilken typ av makt över människor är en tonåring med sina barns pilar? Son gudinnan av skönhet Afrodite (Rom - Venus) Eros var allvarligt skadad. För att visa att hans makt sträcker inte bara individer utan också för olympierna, gudar, kastade han i hjärtat av Apollos pilar kärlek till nymfen Daphne. Och i det han satte punkt antipati, äckel. Det var kärlek, dömd att misslyckas. Om inte för andra bommen, Apollo och Daphne, kunde ha nått närhet. Men motvilja, tillsammans med löfte om kyskhet gjorde nymf att visa motstånd mot solguden. Ovan vid en sådan mottagning, började Apollo jagar en nymf, såsom beskrivits av Ovidius, som en jakthund efter en kanin. Sedan Daphne bad till föräldrarna, gudar av floden och marken, att de hjälpte henne att ändra sitt utseende. Så vacker nymf förvandlas till ett lagerträd. Endast en handfull av gröna blad kvar i händerna på förföljare. Som ett tecken på sin kärlek avvisade Apollo alltid bär en lagerkrans. Dessa vintergröna grenar är nu en symbol för triumfen.

Påverkan på Art

Myt "Apollo och Daphne" Tomten är bland de mest populära i den hellenistiska kulturen. Det slog i verserna i Ovid Naso. Antica slog exakt omvandlingen av en vacker flicka i en mindre vacker växt. Ovid beskriver hur försvinner bakom lövverket i ansiktet, ömma bröst klädda bark, händer upplyfta i bön, är grenarna och ystra fötter - rötter. Men, säger han poeten förblir skönhet. I konsten Senantikens nymf ofta också skildras vid tidpunkten för hans mirakulösa omvandlingen. Bara ibland, såsom i byggnaden Dioskurov (Pompei), mosaik den är över av Apollo. Men i nästa era målare och skulptörer har illustrerat bara komma ner till eftervärlden berättelsen om Ovid. Det är i miniatyrer-illustrationerna i "Metamorfoser" för första gången i europeisk konst möter handlingen i "Apollo och Daphne". Målningen skildrar omvandlingen av en flicka som körs i Laurel.

Apollo och Daphne skulptur och måleri i europeisk konst

Renässansen kallas så eftersom det har återupplivat intresse under antiken. Med utgångspunkt från talet Kvadrochento (femtonde århundradet), nymfen och den olympiska guden bara inte gå med målningar av kända mästare. De mest kända verk av Pollaiuolo (1470-1480). Hans "Apollo och Daphne" - målning av Gud i en smart jacka, men med bara fötter och en nymf - i en flödande klänning med gröna grenar i stället för fingrar. Detta ämne har blivit mer populär i barocken. Förföljelse av Apollo, och omvandlingen av nymfen avbildade Bernini, L. Giordano, Giorgione, J .. Tiepolo, och även Yan Breygel. Jag vet inte skyr detta oseriöst ämnen och Rubens. I en ålder av rokoko historia var det inte mindre modet.

"Apollo och Daphne" av Bernini

Det är svårt att tro att detta marmor skulpturgrupp - ett verk av en nybörjare mästare. Men när arbetet 1625 dekorerade en romersk bostad kardinal Borghese, Giovanni Lorenzo Bernini var bara tjugosex. Tvåsiffrig kompositionen är mycket kompakt. Apollo Daphne nästan fångas. Nymph är fortfarande full av rörelse, men metamorfos redan åstadkommit: i fluffigt hår visas bladen är sammetslen hud täckt med bark. Apollo, och efter honom, och betraktaren ser att produktionen slirar. Mästare förvandlar mäster kulor in i denna matris. Och vi tittar på en skulptural grupp av "Apollo och Daphne" av Bernini, glömma att framför oss - en sten. Siffror så plast, så fast upp, det verkar som om de är gjorda av luft. Tecken verkar inte röra marken. För att motivera förekomsten av denna grupp av länder i byggandet av andlig person, kardinal Barberini skriftlig förklaring: "Den som söker glädje flyktig skönhet, riskerade med händerna fulla av bittra bär och blad."

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.