"Girl på bollen", Picassos målning: historien om skapelsen och historien

I staden Moskva Pushkinmuseet har många underbara målningar som fångar fantasin hos konstkännare och vanliga turister. Artister Monet, Renoir, Van Gogh, Chagall - dessa namn någonsin in i statskassan världskonst. Och "Flicka på bollen" (Picasso) - en av dessa verk av geni, vem kan du stå spellbound i timmar, njuta av magiska färgspel och ljus, den märkliga skickligheten hos en stor konstnär. Denna bild, som en saga, som vi vill tro, oavsett vad den globala komplexiteten i människan.

'Pink' period

Varje verk av en stor konstnär har en historia. Denna målning är inget undantag. Young Pablo Picasso, lösa i början av förra seklet i Paris, lärde världen Böhmen. Dess dåliga konst workshop vintern även frysa vatten - så hände kallt. Och i Montmartre ofta avskurna el. Men på dörren workshop lekte orden "mötesplats för poeter," tilltalande för ögat. World Bohemia, förkasta stadsborna är fast i livet Pablo Pikasso. Ett ämne av släktskap och mänskliga relationer - i målningen av konstnären på den tiden. Huvudpersonerna, hjältarna av målningar - ambulerande cirkusartister, komiker, skådespelare och dansare, som strider mot allmän smak, att engagera uppmärksamhet unga talanger, väckte honom ett genuint intresse och delaktighet.

"Girl på bollen", Picasso målning

Vid den tiden (1905), är konstnären ofta benägna att välja de mest vardagliga ämnen för sina verk. Hjältarna i denna målning - ambulerande akrobater - fånga fantasin hos Pablo Picasso: Flickan på en sfär, skör och känslig, personifierar idrottsman mod och tillförlitlighet. Men författaren inte bara kopiera livet. Han återskapar det med sina konstfärdigheter. Och produkten "Flicka på bollen" (Picasso målning "pink" period) - en ljus exempel! Vi vill se drömmar, kärlek, hängivenhet och ömhet, styrka och mod. Behovet av varandra, som ett verk av vandrande cirkusen farligt och svårt, och de får det för ett öre.

Pablo Pikasso målning "Girl på bollen" plot

På duken visas sittande vuxna manliga akrobat och skör tjej som graciöst balanserade på bollen. Det är i opposition av dessa två siffror, deras plasticitet och massiven, nåd och kraft, många kritiker ser punchline av arbetet. Temat för vänskap, inre gemenskap och ömsesidigt bistånd ses också i arbetet. Artist drar kontraster språk och plast bidrar till att skapa harmoni i sammansättningen av en bild. Du måste godkänna, om vi föreställer för ett ögonblick, bara balansera flickan, utan underförstådda stöd det omedelbart sittande Acrobat kan förlora sin balans, gled med bollen. Bent i rät vinkel manliga ben ses metafor som ett slags stöd för de bräckliga figurer flickor.

All magi som genomsyrar arbetet med de stora mästarna, och är baserad på den magiska ljus, harmoni av färger, noggrannhet utstryk. Verkade ha någon känsla av tvång former och dela av utrymmet av duken och fylld med luft. Samtidigt, författaren använder och förgrovning av texturen målning, förenkling av stil, manifesteras under tidigare år.

Trots den skenbara oförskämd bilden har produkten en ljus och mild humör, som beskrivs i rosa och blå toner, med nyanser av askgrå. Dessa ytterligare färger ger intrycket av en romantisk verklighet.

Historia målning efter att ha skrivit

Det är känt att Pablo Picasso 1906, var nöjd när Vollard samlare köpte hans redan 30 bilder av bara två tusen franc. Webben besöks och berömda samling Gertrudy Stayn, och Kahnweiler möte. Industriman, samlare och filantrop Morozov köpte den 1913 redan över 16 tusen. Så "Flicka på bollen", Picassos målning var i Ryssland, där hittills och är i museet uppkallad efter Pushkin.