Konst och underhållningKonst

Simon Ushakov: biografi och det bästa arbetet iconographer (foto)

Ärevördiga, smekt av en domstol i Tsar Alexei Mikhailovich, som har en mångfacetterad talang - utom ikoner skrev fresker, miniatyrer, producerar träsnitt - det var Simon Ushakov, vars biografi lider brist på ett exakt datum och födelsemånad och av okänt ursprung. Men detta är ett framsteg, eftersom hans stora föregångare Andrei Rublev och Theophanes greken är inte känt och inte heller antalet eller månaden eller ens födelseår, och den sista dagen för dödsfallet är markerat med prefixet "om".

Det är inte en anonym författare

På Ushakov vet en hel del, även vad Simon - det är hans smeknamn, och kallades utsågs han Pimen. Det blev känt på grund av ikonmålaren Simon Ushakov var först med att göra sina upphovsrättsskyddade verk. Och här, på en av ikonerna, färdigställdes i 1677, påpekar han att han skrev sin Pimen Fedorov, kallad Simon Ushakov. Har två namn var på den tiden traditionen - en "lurar" fick i dopet, ägnades åt gud. Det kan inte läsas i onödan. En annan, "The Call", varje dag, var tänkt att leva. information om konstnären kan härledas från signaturer på andra ikoner - en av dem hålls i den georgiska kyrkan i Kina-town. Egentligen är de flesta av hans verk undertecknas.

nya trender

Ushakov Simon Fedorovich, den berömda Moskva målare av XVII-talet anses vara en framträdande representant för konsten att den sista perioden av Muscovite Ryssland, som inleddes med byggandet av Kreml, som har blivit en symbol för ett enat land. En ny fas i historien av ryska kulturen kännetecknas av nya metoder och tillvägagångssätt för att det avbildade objektet. Konst och arkitektur av gamla Ryssland absorberat kompetensen hos representanter för olika skolor, däribland italienska. Samtliga av dem arbetade på konstruktion och målning av Kreml kamrarna. Ny utveckling har gjort arkitektur, ikonografi och andra typer av konst mer dekorativa färger är ljusare och bilder - plasticitet.

Russian Renaissance

Generellt denna period av övergång från det gamla till det nya konsten var ljusa och full av mästerverk av talang (målare Simon - Chief Representative) personer. Och så i historien om den andra halvan av XVII-talet jämförs ofta med den västerländska renässansen eller barocken. Faktum är att bommen upplevt alla typer av konst och konstruktion. Arkitektur blomstrade - att bygga ett mycket stort antal tempel.

hemligheter ursprunget

Simon Ushakov - en begåvad målare och grafiker, framgår av en tidig ålder han studerade skicklighet konstnären, som sällan någon före honom och efter att ha tagit i silvering på avdelningen officiella ståndpunkt Znamenshchikov vid en sådan ung ålder - 22 år gammal. Den exakta födelsedatum är inte känt, eftersom ursprunget. Det finns bara ett år efter födelse - 1626, och antagandet att infödda Simon Ushakov av stadsborna, det vill säga han kom från en medeltida gårdar formellt fria människor. Även om en av dem som undertecknades av ikonerna (som nämnts ovan, först kom han att hänvisa till sitt arbete) i motsats till detta - det iconographer kallar sig "i Moskva adelsman." Troligtvis hade han inte ljuga, och senare fick titeln som ett tecken på godkänd hos makthavarna. En annan forskare Ushakov - Boris Shevatov - skriver att Simon var även ärftlig adelsman och varför hade möjlighet att behärska skicklighet, och sedan få en offentlig ställning med en lön.

Mångfalden av talang

På platsen för den första tjänsten i sitt uppdrag ingår att skapa skisser av olika slag: guld, silver, emalj av kyrkogeråd. banderoller målade som en del av hans ansvar som utvecklingsmönster och motiv för broderi. Nummer som behövs för att utföra uppgifter var stor, men Simon Ushakov hade tid att skriva hela tiden bilden för kyrkan och för folket, gradvis bli den mest kända symbolen målare. Skickliga tillverknings kort, målade kyrkans väggar, vackra skårorna på vapen - alla dessa och många andra begåvade mannen känd.

fanatisk aktsamhet

Skill, hårt arbete, drog fantastiska prestanda uppmärksamhet från myndigheterna, och 1664 han överfördes till Armory, som bestäms på ett välbetalt position "klagade målare." Finslipat talang, är berömmelse växer och nu i spetsen för alla målare i Moskva blir Simon Ushakov. Biografi över hans senare i livet tyder på att han inte var bekant med många artister som vanligtvis förknippas fattigdom och brist på erkännande. Den sista av de lysande målare av pre-Petrine eran har dött i Moskva 1686, omgiven av berömmelse, rikedom och erkännande.

Shadow punkter biografi

Även om det har varit några obehagliga stunder - 1665 föll konstnären i onåd. Han var även skickas till ett kloster, uppenbarligen i Ugreshsky. Men det exakta antalet är okänt, eftersom orsaken till irritation av kungen - antingen naken på en av bilderna, eller sympatiska kommentarer om gammaltroende. Men i 1666 konstnären återigen nämns som en kunglig tjänare.

Den första ikonen

Den första kända verk av befälhavaren anses vara bilden av Our Lady of Vladimir, med anor från 1652. Det är anmärkningsvärt endast av det faktum att, fem år efter det att han först såg dagens ljus Holy Face Simona Ushakova. Om honom argumenterar, kan han vill det eller inte, men bilden blev känd i strid med de normer för skrivande. Det finns verkar realistiska, han försiktigt och volym urladdat. Jesus har ögonfransar, ögon lyste som om från tårar. Och trots detta kyrkan har antagit en ikon. Naturligtvis var detta inte ett ord i den revolutionära ikonografi, men inget nytt, var naturligtvis.

programma

Alla dessa bilder har skrivit ett fåtal - en del experter tror att det har blivit ett program i konstnären. Försöker så mycket som möjligt närmare ubrus, vilket indränkt ansikte, Kristus själv lämnade hans mirakulösa bild Ushakov tiderna, kommer att förbättra sina ikoner - ändra vissa funktioner, lägga till eller ta bort etiketter. Man tror att konstnären själv och hans lärjungar som skapats under hans studio blev den första västerländska konstnärer att vara. De började att föra mänskliga kvaliteter porträtteras i ansiktet på de heliga, som inte var i den gamla ryska ikonmåleri. Företrädare för skolan Ushakov, med hans egna ord försökte "att skriva levande Thou" som närmar sig i sitt arbete till verkligheten i att de hade varit allvarligt kritiserats av gammaltroende (Habakkuk allmänna sagt Ushakov, ritning av Kristus, hädar). Holy Face of Simon Ushakov, daterad 1670 år, skriven för Trinity katedralen i Alexander uppgörelse. Nu är det lagras i Armory.

Bilderna blir mer mänskliga

Faces of ikonerna Ushakova Believers påfallande skiljer sig från de bilder där namnet är en förklaring till detta. Gamla, tätt lagrade ceremonier i århundraden dikterade sätt att skriva ikoner, mycket långt från verkligheten. Förmörkas av den tid de är påfallande annorlunda än ljuset, eftersom "Gud är ljus", en färgstark och lugnande helgonbilder med Ushakov ikoner. I sitt arbete för första gången för att ansluta den gamla forntida rysk konst och mer realistisk riktning.

I sina verk för första gången det finns inslag av "fryazheskogo" eller västerländsk konst. Han lånar deras perspektiv, och ibland tomten - "sju dödssynderna". Det finns massor av västerländska målningar och tryck i ämnet.

konstnärliga credo

Slutföra en serie av stora ryska ikon målare - Feofana Greka, Andrei Rublev, Dionysius - Simon Ushakov blir en bro till nästa steg i utvecklingen av rysk målning. Hans syn på konst, på ansvar av författarna för deras arbete på verkligheten i den avbildade föremål pedagog har visat i sin bok "Ett ord till lyubotschatelnomu ikoniska skrifter", släpptes 1666, skriven förmodligen i länken. De åsikter som uttrycks av författaren i henne, så progressiva, att vissa kritiker har uttryckt tanken att det inte är så fet i hans vackra verk. I boken sjunger han "-principen spegel", talar om sökandet för riktigheten i bilden. I detta avseende har en ny teknik utvecklats av konstnären bokstäver - små, subtila detaljer som gör färgen övergången osynlig, kallades de "flytande" och skiktades. Detta gjorde det möjligt att dra in ett ovalt ansikte, som ligger närmare den verkliga färgen, gör en rundad hakan och halsen, betonar svullnad av läppar, försiktigt dra i ögat. Alla dessa tekniker Ushakov finslipat sina favoritbilder - Frälsaren och Jungfru.

Övergången till porträttet

På grund av detta är det under sin livstid kallades "ryska Raphael". Och inte förgäves. Eftersom den första porträtt av Simon Ushakov, eller snarare hans hand, eller parsuna (det var ord från latinska termen persona - personlighet) - också ett nytt ord i konsten. Han målade ett porträtt gravsten Skopin-Shumsky, ett antal andra parsuna Moskva adel. För porträtt arbete kan tillskrivas dess mest kända symbol, som anses vara den största arbetet i XVII-talet, det konstnärliga och politiska program eran - "The Tree State Moskva", också känd under namnet "Praise of Our Lady of Vladimir" eller helt enkelt "" Our Lady of Vladimir", där och andra namn.

Home guiden

På denna ovanliga ikon, förutom Kreml väggar, målade mest sanningsenliga och längst ned på bilden, skildrar Assumption Cathedral. Denna huvud helgedom den ryska staten är också avbildad med fotografisk precision. Hans fot två personer plantera ett träd "av den ryska staten - en samlare av ryska land Ivan Kalita och Moskva Metropolitan Peter, ett välkänt faktum att genomgick en symbol för andlig kraft i huvudstads avdelning i Moskva, Vladimir, anger alltså kraften vertikala.

Arbete - den historiska epos

På grenarna i ett träd, ordnade Simon Ushakov medaljonger, som var porträtt av människor - Kings (Fedor, Mikhail Fedorovich, Tsarevich Dmitry) och den heliga kapell med rullar i sina händer, att göra allt för att stärka Moskvas statliga och dess huvudstad Moskva - den politiska och andliga centrum. Höger - patriarken Job och Filaret. Metropolitan Jonah, Alexis, Cyprian och Philip Photios. Vänster - Sergius och Nikon Radonezh och andra pelare ortodoxi. Stående Alexei Mikhailovich, som han beordrade Ushakov i betydande mängder, inte överlevt. Och det intressanta och betydande parsuna på ikonen, som författaren försökte ge henne en komplett likhet med originalet. Kungen själv, hans fru och två av Tsarevich Alexei och Fjodor, visar en grupp som står i Kreml. Molnen av änglar får ur händerna om Frälsaren attribut kraft för Alexei Mikhailovich. Allt detta symboliserar bröllopet processen i sfären av jordiska härskare himmelska kung. I mitten av ikonen är ansiktet av Vladimir Guds Moder med Jesusbarnet i famnen. Duken är undertecknat, som resten av Simon Ushakov.

Andra verk av geni

Till hans arbeten inkluderar fresker på väggarna i palatset av fasetter och det kejserliga palatset i Kreml väggar och Archangel Cathedral of the Assumption. Med tanke på komplexiteten och mångfalden av arbete (baserat på skisser Ushakov präglade mynt), fanns det många verk.

Specifika ord förtjänar ikonen Simon Ushakov. Utöver dessa heliga Face i olika versioner och flera ikoner för Our Lady of Vladimir, kända ansikten Kristi Emmanuel, Our Lady of Kazan, bebådelsen, Golgata kors.

Övergångsfas målning

Numera finns 50 ikoner, som undertecknades av Simon Ushakov. "Trinity" är värt en separat beskrivning. Gjort det i vuxen ålder - år 1671. Datum anges och från Adam och Kristus. Utökade texter görs ofta på framsidan av nätet. Lagrad ikon sedan 1925, Ryska museet, som kom från gattjina. Sammansättningen av ikoner lånade från Andrei Rublev, vars arbete, som är en vanlig uppfattning är det sämre än kraften i andlighet och filosofiska sounding. Detta beror på överflödet av tyg noga utskrivet hushållsartiklar. Dessa sekulära detaljer några av ikonerna mer som en målning. Simon Ushakov hon alltid intresserade. Han var förlovad att renovera det, det vill säga återupprättandet av målningar. Faktiskt, "Trinity" är ett steg övergång från ikoner till konst i ren form. Han var väl förtrogen med befälhavarna på västerländska skolor och ibland lånade bakgrunden för dina ikoner i sådana stora artister som Veronese. Därför Ushakov är inte bara en stor målare, men också en begåvad målare och grafiker.

Studenter och kollegor

Till hans många talanger inkluderar gåvan av undervisning. Simon Ushakov arbetade även på en lärobok för hans studenter är bok som heter "Alphabet Art". Efter hans död, som inträffade 25 Juni 1686, fanns det en stor konstskola anhängare, bland vilka studenterna var så stora konstnärer och målare som Tikhon Filatov, Kirill Ulanov, George Zinoviev, Ivan Maximov Mikhail Milutin.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.