Paul Klee: bilder och beskrivningar. Tyska och schweiziska konstnären Paul Klee (Paul Klee)

Konstnären Paul Klee är en av de mest framstående representanter för avantgardekonst av den första halvan av XX-talet. Han anses hans i två europeiska länder, eftersom, som en tysk medborgare, han föddes, han växte upp och tillbringade resten av livet i Schweiz.

konstnärens barndom

Paul Klee, vars målningar är nu kända för fans av konst i världen, föddes i 1879 i den lilla staden Myunhenbuhzee ligger nära Bern. Familj i framtiden artist var kreativ: hans pappa var en musiklärare, och min mor sjöng sånger. När Paulus var 3 år gammal, gav min mormor honom pennor. Sedan den tiden var barnet ryckas ritning. Förutom målning från barndomen han lärde sig att spela fiol och skriva poesi. Gå i skolan Paul inte gillar pojken föredrog att endast behandla dem som gav honom inspiration.

Utbildning och den första utställningen

År 1898 började Klee studera diagrammet i München G. Heinrich Knirr privatskola, men 2 år senare inskrivna vid Academy of Fine Arts, där han blev en lärare i målning av F. von Stuck. Efter examen reste Paul till Italien, att bekanta sig med arkitektur och målningar av renässansen, och sedan levde i Bern och studerade grafik. Under denna period skapade han en serie av "Odnokryly hjälte" utskrifter "uppfinningar", "The Virgin på trädet" och andra. År 1906 tog den unga konstnären till hustru pianisten Lily Stumpf och slutligen bosatte sig i München. Det var här och försökte att uttrycka sin talang Paul Klee. Utställningen av hans målningar för första gången hölls i Bern 1910. Det presenterade hans tidiga gravyrer, akvareller och teckningar. Verket skrevs i jugendstil, tyvärr guiden i stort sett obemärkt.

Reinkarnation in i ett geni

Att bo i München, Klee gjorde vänner med Kandinsky och blev medlem i föreningen expressionistiska "Blue Rider". Creative Group samlade representanter för konsten, att skapa arbete i avant-garde stil. Konstnärerna som ingår i det genom hans målningar för att uttrycka sin uppfattning av verkligheten, långt från de gemensamma akademiska normer i målning.

År 1914 reste Paul Klee till Tunisien. Under besöket konstnären slutligen bildat en särskild, egendomlig endast till honom kolorist smak. Aldrig tidigare Klee inte skriva så mycket som under samma period. Från under hans hand skisser, olja och akvareller ( "Kairouan", "baserat på Hammamet").

Med utbrott av andra världskriget, var Paul Klee formulerades in i armén. Han var inte skickas till fronten, och instrueras att måla flygkroppen av militära flygplan. Även i denna svåra period av garde han fann tid att fortsätta måla. Efter utgången av fientligheterna återvände han till München Paul Klee. Utställningen av hans målningar hölls 1920. Tyger representerade på den, mer som barnets ritningar. De var primitiva i naturen, men det är barnsligt och har uppmärksammats av konstälskare. Från den stunden började en ny fas i den kreativa liv av konstnären.

I 20-30-talet förutom att skriva målningarna Han var involverad i undervisningen på skolan av konstnärlig design och konstruktion av Bauhaus. År 1925 var hans målningar presenterades vid surrealistutställningen i Paris. Efter Hitler kom till makten i Klee 1933 gick till Schweiz, där han tillbringade de sista åren av sitt liv. Under denna tid, tog vi en annan två utställning med verk (Bern och Zürich). Under 55 år var konstnären diagnosen sklerodermi. Det är från denna sjukdom 1940 och dog Paul Klee. Målning, det i sin mängd översteg 9000 målningar. Nästan hälften av dem är på displayen i dag tillägnad hans arbete centrum ligger i Bern. Resten av författarens mästerverk kan ses i gallerier och privata samlingar runt om i världen.

Paul Klee på det Pushkin museet

Trots att namnet på artisten under en längre tid står på samma scen med sådana avant-garde artister som Matisse, Kandinsky och Picasso, hans arbete i Ryssland tills nyligen var lite känt. Situationen förändrades efter december 2014 mars 2015. Pushkin i Moskva Museum värd utläggningen av målningar Klee "Inte en dag utan en linje." Hennes fans målning presenterade 150 av hans verk tillhör olika skeden av kreativa liv av befälhavaren. Arrangörer av utställningen har utfärdat ett sådant sätt att författaren av målningarna kan spåras hela vägen till hans formation som avant-garde, från tidiga ritningar och slutar med de senare målningar.

Feature guiden stil

Vad är så attraktivt för älskare av modern konst, Paul Klee? Målningar av denna författare lätt identifieras genom tekniken i utförandet. De kan inte tillskrivas något stil. I författarens primitiva element är anslutna, surrealism Cubist och Fauve. Enkelheten och tydlighet linjer i kombination med en skicklig urval av färger gjorda målningar Klee mästerverk av konst, och han själv - ett geni.

Målningar tidiga 20-talet

En av de mest slående verk av avant-garde kan kallas "Diana i höst vinden" (1921). Vårdslös linjerna kvar av konstnären på papper, tydligt smal silhuett av en ung kvinna. Skildrar som vinden plockar upp löv och vågor en lätt tyg klänningar, Klee skapat en illusion av rörelse i fryst form. På grund av de mjuka och varma färger i bilden verkar vara ännu mer dynamisk, luften och musiken. Från den unga damen blåser sorglös och optimistisk, och att stämningen överförs väger bild tittare. Men i en trasa och kände sorgliga anteckningar: dynamisk bild anspelar på det faktum att ungdomar är flyktig, och inte långt från hösten livet, som det är omöjligt att dölja.

Motsatta känslor orsakar ett geometriskt mönster av konstnären "Senecio", skapades 1922 från duken till betraktaren titta skådespelaren-komikern med en onaturligt rund, som en mask, huvudet. Hans saknar proportioner i ansiktet är uppdelad i olikfärgade rektanglar, och blodröda ögon ser i olika riktningar. Trots att det i bilden finns ett bra utbud av färger, från hennes slag kall och ångest. Genom att skildra geometriska former inför skådespelaren försökte konstnären att förmedla sin inre värld, är direkt beroende på scenen av reinkarnation.

Beskrivning "Katter och fåglar"

Paul Klee älskade husdjur och ofta målade dem på duk. År 1928 skapade han sin berömda "Katt och fågel". Bilden är målad med olja och lagras i New York Museum of Modern Art. Trasa dekorerade med sandgula kattens huvud, på pannan som dras lite rosa fågel. Djuret visas här som en jägare. Det har upptäckt sitt byte och tar med sina enorma gröna ögon. Carefree fågel vet inte att hennes öde är förutbestämd, och några sekunder senare kommer hon att dö i käftarna på en blodtörstig rovdjur. Ptah inte att kunna fly. Antyder detta och dess blodiga färg och ett mål dras Klee rätt över hennes kropp.

döende kreativitet

Fram till sin död fortsatte att skapa Paul Klee. Målningar av sina sista år ännu mer påminner om barnteckningar. Bland de senaste verk av befälhavaren är "Death and Fire". Det skapades 1940, då geni var mycket sjuk. Primitiv linje i kombination med mörka färger förmedla inre upplevelser Klee. I förgrunden av målningen skildrar döden vars vanställda ansikte en fruktansvärd grin. Bakom det ses uppslukas nästan hela horisonten lågor närmar sig armless man. Troligtvis i bilden av tecknet han porträtteras Klee själv, känna tillvägagångssätt död och förstår sin hjälplöshet framför henne.

Trots allvarlig sjukdom, det sista året av sitt liv blev mycket produktiv för konstnären. Genom att skapa sin egen speciella, oavsett vad inte gillar stilen att skriva förblev Klee lojala mot honom tills hans sista andetag.