Turtle-ninjaens historia. Serier, spel, filmer, teckningar och leksaker av ninja sköldpaddan

Turtles-ninjas historia som erövrade mer än en generation av tv-tittare, räknas mer än 30 år. Under denna period slogs modiga hjältar som slogs mot onda utomjordingar, slogs mot invasionen av vargar och vampyrer, räddade världen från katastrofer och dog och dödades till och med. I det här materialet lär du dig hur dessa superhjältar skapades, och vad hände med dem under deras existens.

Hur gjorde karaktärerna

Turtles-ninjas skapande historia har börjat långt 1983. På en november kväll hade arbetslösa vänner illustratörer Kevin Eastman och Peter Laird kul att roa sig med roliga bilder. I det ögonblicket hade ingen av dem kunnat föreställa sig att den här kulan skulle ge dem världsberömmelse och göra miljonärer.

I en av skisserna porträtterade Eastman en rolig uppriktig bugg med nunchuck. Laird tyckte om den här tanken, och han drog en annan liknande karaktär. Men Eastman bestämde sig för att inte dölja vad som uppnåddes, och han avbildade omedelbart fyra sköldpaddor frusna i en stridshållning. Vänner gillade ritningen så mycket att de bestämde sig för att försöka tjäna pengar på dessa tecken, och de förlorade inte det. Förresten såldes denna första illustration av turtles-ninjas historia år 2012 för 71 tusen dollar.

Fantastisk framgång

För att ge skärmlivet till sina karaktärer öppnar Laird och Eastmain sin studio och heter Mirage. Vänner hade inga pengar, och ursprungligen var den kreativa verkstaden ett vanligt bord som stod mitt i ett tomt rum. Laird och Eastmain var tvungna att komma in i skuld för att släppa den första komiska "Teenage Mutant Ninja Turtles". Startcirkulationen av 3 tusen kopior spreddes över hela landet och såldes för bara några dagar. Framgång inspirerade vänner, och de släppte ytterligare 6000 ytterligare exemplar, som inte heller stal på bokhyllorna.

Vad kom ninja sköldpaddorna ihåg?

Rafael, Leonardo, Donatello, Michelangelo skilde sig från de vanliga superhjälten. De drog hänsynslöst fienderna, de blev oanständigt uttryckta och de såg speciellt ut. I historien om unga mutanter var parodi av de komiska böcker som var populära på tiden tydligt urskiljbara: Daredevil, Ronin, Cerebus. Och troligtvis gjorde det ninja-sköldpaddorna så populära.

Som ett resultat, efter försäljningen av den första upplagan, kunde Eastman och Laird betala sina skulder och till och med tjäna lite. Även om intäkterna från tecknade problem var bara $ 200, vilket är det belopp som var kvar med vänner efter att betala räkningar, insåg författaren av Turtle Ninja Turtles, Eastman att de hade angripit "guldgruvan".

Fortsättning av historia

Den andra upplagan av serierna, som berättar om en ny berättelse om ninja-sköldpaddorna, släpptes i januari 1985. Startcirkulationen uppgick till 15 tusen exemplar, vilket inte räknade med 30 tusen återtryck av första upplagan. Den tredje frågan publicerades i 50-talet upplagan. Och varje ny serietid höjde denna bar.

Naturligtvis kunde författarna inte längre hantera arbetet självständigt och anlitade ett lag. Den åttonde upplagan av serierna släpptes redan i 135 tusen exemplar, och det är en ganska stor skala för sådan litteratur. Succesen av superhjältar gick inte obemärkt, så det var klart att snart skulle ninja sköldpaddorna flytta till en annan nivå.

Utseendet på den animerade serien

År 1987 appellerade företaget Mirage till företaget Playmates Toys Inc med förslaget att producera leksaker "Turtles-Ninja". Och för att marknadsföra denna produkt måste du skapa samma animerade serie. Men de ursprungliga seriernas plot och atmosfär är mer en hemsk saga, och inte underhållning för skolbarn. Därför bestämdes det att något "mjukna" teckenens tecken, samt "korrigera" diagrammet. Som ett resultat blev sköldpaddorna snälla, men dumma, slutade att älska öl och blev ardenta fans av pizza, upphörde att svära och fick olika färgbandage, vilket var en utmärkt lösning för förnyelsen av sköldpaddorna.

Teckens huvudpersoner

Eastman och Laird var fans av konsthistorien, så det var en bra idé för dem att namnge sina karaktärer för att hedra de stora mästarna av renässansen. Och nu är namnen på konstnärer och skulptörer associerade med oss och med sköldpaddor. I den animerade serien har varje mutant sin egen karaktär och utför en viss roll:

• Leonardo är en informell ledare av mutanter. Den här innehavaren av ett blått bandage tar ansvariga beslut och är beväpnad med två svärd - katanas.
• Donatello är gruppens intellekt. Han har ett lila bandage. Han försöker fredligt lösa konflikter. I strid använder han en pol.
• Rafael är den huvudsakliga kraften av detachementet. Han deltar i alla slag och bär ett rött bandage. I strid använder han två dolkar.
• Michelangelo är en glad kille och en godhjärtad man med en orange bandage. Denna karaktär älskar pizza, extrema och serier. I strid använder han nunchakas.
• Splinter - mentormutanter. Tidigare var sensei turtle en man, men som en följd av en olycka muterade han i en råtta.
• April O'Neil är en sköldpadda flickvän som arbetar som reporter. Denna tjej kommer hela tiden till obehagliga situationer, som hon räddas av superhjältar.
• Shredder är huvudmotståndare av sköldpaddor. Den här onda ninjaläraren är på huvudet av fotens klan. Är skyldig till mutationen av sköldpaddor och Splinter.

Dessutom har den animerade serien "Turtle-Ninja" fått nya tecken, som Rocksteady och Bebop, Krung och många andra.

Världsmärke

Tecknad film från den allra första serien har vunnit en multimillion dollar barns publik. På kort tid har sköldpaddor blivit inte bara en nationell utan också ett världs varumärke. Leksaker «Turtle-ninja» svepte bort från affärshyllorna nästan omedelbart. Under de fyra åren av den animerade serien kunde Playmates tjäna över en miljard dollar. Siffror av mutanter var sämre i popularitet bara för "Star Wars" och GI Joe.

Baserat på tecknet släpptes en ny serie serier, men Laird och Eastman hade inte längre något att göra med det. Mutanter var inblandade i nästan alla stora reklamkampanjer. Under sin existens har sköldpaddor blivit "ansikte" för många företag. De användes i kampanjer mot droger, liksom i material om miljöskydd. Historien om ninja-sköldpaddorna bildade grunden för flera filmer. Den första av dem, som släpptes 1990, blev en hit och förde till sina skapare omkring 200 miljoner dollar, trots att filmens budget inte var så stor - bara 13 miljoner. De två följande delarna av filmen var inte så framgångsrika.

Virtuella hjältar

Datorspel "Turtle-Ninja" började dyka upp redan 1989. Naturligtvis kan inte alla virtuella äventyr av mutanter kallas framgångsrika. Till exempel har projektstudio Konami Teenage Mutant Ninja Turtles, trots det ganska avancerade vid grafiken, inte vunnit kärlek till spelarna. Faktum är att spelet deltog av några särskilt svåra nivåer, vilket bara kunde passera riktiga experter. Spelare var inte nöjda med konstiga labyrinter och massor av oförståeliga fiender. Generellt var projektet olönsamt och snabbt avstängt. Och det finns många sådana exempel, eftersom många utvecklare ville utveckla på mutantens vägnar. Men samtidigt släpptes flera stora spel, "Teenage Mutant Ninja Turtles." Dessa inkluderar sådana actionspel som The Hyperstone Heist, The Manhattan Project, Turtles in Time.

Anime "Teenage Mutant Ninja Turtles"

Under sin existens har den animerade serien om äventyren av mutanter genomgått många förändringar. Till exempel i den europeiska versionen skars episoder ut, där tecknen använde vapen. Michelangelo gjorde speciella ändringar. Denna mutant använde nunchak, och i dessa dagar visades de bara i vuxna filmer.

Men framförallt i omvandlingen av tomten gick till Japan. Ursprungligen sänder den vanliga versionen av den animerade serien, men från mitten av nittiotalet beslutade Takara Corporation att starta sin leksaker. Och för att marknadsföra denna produkt målades en ny show i stil med "Sentai". Anime "Teenage Mutant Ninja" var inte särskilt framgångsrik, så bara två episoder sågs.

Framgång i Ryssland

På skärmen på våra TV-apparater kom serien fram 1993, och från de allra första släppningarna vann mutanterna rikstäckande kärlek. I sköldpadda-ninja spelade nästan i varje varv, och någon självrespektande pojke skapade nunchakas för att likna hans favorithjältar. Bilden av mutanterna föreföll på ett stort antal produkter: från tuggummi till disk och kläder.

Dessutom insåg några framsynta människor omedelbart de fördelar som kärlek kan ge till sköldpaddor. Efter ett tag på böckernas hyllor uppträdde i hårda bindningar om äventyren till dina favorit superhjältar. Och låt dem ha haft lite att göra med franchise scenariot, men att ha minst en kopia av sådana historier var en ära av ära för varje fan.

Sunset era av superhjältar

Vid mitten av 90-talet började sköldpaddornas popularitet falla. Överst var en ny animerad serie Mighty Morphin Power Rangers. Och för att övervinna konkurrenten beslutade skaparna att ändra formatet på showen. Den nya tv-serien "Turtle-Ninja" blev inte ett genombrott, även om det skilde sig från den tidigare versionen. Trots alla insatser av multiplikatorerna tyckte projektet inte om publikens kärlek och det stängdes omedelbart efter den första säsongen.

Ett annat misslyckande var tv-serien, släppt 1997. Här skildpaddorna skildras av skådespelare klädda i kostymer. I äventyren fanns det nästan inga slagsmål. De ersattes av några övertygande hopp och rumblings. Skriptet i sig var tråkigt och dumt, och projektet avbröts några månader efter frisläppandet.

Fortsatt att gå ut och nya serier om turtle-ninja. År 1998 köpte företaget rätten till historia Image Comics och ändrade tecknen ännu mer än i någon tecknad film. Nu blev Donatello en cyborg, Splinter - en fladdermus, Leonardo förlorade sin hand, och Raphael tog platsen för den största skurken.

omstart

Under 2003 bestämde sig studio Mirage för att återuppliva favorithjältarna. För Fox-företaget släpptes den nya animerade serien. Denna skärmversion var mycket nära originalet: Splinter blev igen en muterad råtta, och april - en laboratorieassistent hos Stockman. Och trots att klagomål av fans att sköldpaddorna inte kan se ögat var tecknet en framgång. Tecken blev mer mogna och tänkta, dumma skämt försvann och lät vart femte sekund i tidigare versioner. Den visuella stilen fick en viss dysterhet, vilket gav bilden soliditet.

"Nya äventyr av Ninja Turtles" kom ut i 6 år. Den sista serien var historiens apotheos. Det varade en och en halv och berättade om ett möte med hjältar från 80-talet och 2000-talen. Vid slutet av filmen var sköldpaddorna förenade med sina komiska svartvita prototyper. Det verkar som att detta kommer att avsluta historien om de unga mutanterna, men 2009 berömde den världsberömda Nickelodeon-kanalen rättigheterna till franchisen och meddelade omedelbart frisläppandet av en ny animerad serie.

Moderna superhjältar

Nu modellerades ninja sköldpaddorna på en dator. Dessutom förändrades planen och stilen på äventyret igen och började påminna lite om serierna eller den ursprungliga serien. Kritikerna till den här tecknen var inte mindre än tv-projektets mardröm från 1997. Men problemet är mer att den vuxna generationen av fans som växte upp på en tecknad film inte kan uppfatta den andra. Det är inget viktigt med att sköldpaddorna ser ut och handlar annorlunda. Tillsammans ställer nya tider sina krav på superhjältar. Och om du anser att den animerade serien har stor popularitet och Nickelodeon lanserar den tredje säsongen, kan det sägas - sköldpaddorna blir bra.

Mutanter på storskärmen

År 2014 blev franchisen 30 år gammal. Vid detta betydelsefulla datum filmades en ny historia om ninja-sköldpaddorna i 3D-format. Filmen var ganska framgångsrik, trots klagomålen från fansen. Många tyckte inte om hur huvudpersonerna började se. Och å ena sidan kan de förstås, eftersom ansikten och kropparna hos de nya ninja-sköldpaddorna är helt annorlunda än de vackra ansikten som är bekanta med den animerade serien. Superhjälten var mer som de pumpade kroppsbyggarna än de mutanta tonåringarna som tyckte om publiken. I resten visade sig filmen ganska bra - mycket action, slagsmål och skämt. Bilden har samlat en anständig summa på kassakontoret - cirka 500 miljoner dollar. Samtidigt var filmbudgeten drygt 100 miljoner.

Omstarten betraktades som framgångsrik och bestämde sig för att släppa den andra delen av äventyret. Den nya filmen sköts på ett år, och det spelades av alla samma skådespelare. Trots det faktum att många kritiker har erkänt uppföljaren som mer framgångsrik än originalet har den här filmen samlat in mycket mindre pengar. Filmbudgeten lämnade 135 miljoner, och hyran - 245. Hittills finns det inga gissningar om ljuset kommer att se nästa del av äventyren av mutanter. Även om det är känt att alla aktörer tecknat ett kontrakt för tre filmer.