Vad är opera musik eller korta resor till operan

Oftast i operan oerfarna lyssnare i samband med hög musik och starka röster, ärligt talat, svårt att förstå texten. Som regel publiken haft librettot, att förstå vad som står på spel. Men få vet att detta koncept är mycket djupare. Vad är opera? I musik är den term som används för att hänvisa till en mängd olika genrer med anknytning till den exceptionella roll musik i prestanda.

History of opera

Opera som genre föddes i Italien tillbaka i femtonde århundradet. Det var en del av teaterföreställningar på religiösa teman, den musik som spelade en underordnad roll. Senare fanns pastorala sånger mestadels unisont, och han utförde i produktioner, tillhörande åtgärds konstnärer. Och bara en hundra år teatrar har börjat använda soloperformanceverk - det anses födelsen av genre, som kallas "musikalisk opera".

Utvecklingen av operan

Inledningsvis kompositörer föredrog att kallas en ny genre där de arbetade, det musikaliska dramat, men termen "opera" har dykt upp i sextonhundratalet. Den första teater, arbetar i denna genre dök upp i den första halvan av sextonhundratalet, erfarna konsten i Venedig. Endast högt uppsatta tjänstemän kan bli upp till denna publik vyer. Opera musiken gick mycket snart bortom gränserna för Italien, som sträcker sig in de flesta europeiska länder. För ett halvt sekel har öppnat sju teatrar, som används ett fyrtiotal tonsättare.

rysk opera

Ryssland studerade hon något nytt mycket motvilligt och med stor fördröjning. Vad är opera musik, en domstol i Empress Anny Ioannovny redovisas endast på sjuttonhundratalet, när landet besöktes av italienska aktörer. Rysslands första verk i denna genre ( "The Power of Love and Hate") har översatts från franska. Tjugo år det tog att se till att den ryskspråkiga opera skriven.

opera Nationalisering

Mikhail Glinka - utan tvekan en lysande kompositör som har gjort en hel del för utvecklingen av musik i Ryssland. Han gjorde sitt bästa för att visa sina verk i den nationella karaktär, visar själ det ryska folket. Glinka opera dök upp i Italien, där han studerade musik, men även deras namn ( "Ivan Susanin", "Ruslan och Ludmila") föreslår att kompositören i varje fall inte ville ge upp sina rötter. Vad är förvånande är att Glinka deltog i att skriva librettot, var han inte rädd för att utmana kanonerna för att ändra stämningen i hans verk, var inte rädd för att experimentera med sin musik. Han använde nya verktyg för detta finns bara i europeiska produktioner. Glinka blev en inspirationskälla för sådana kända kompositörer som Berlioz och Weber senare lånat några idéer om Wagner.

continuator

Efter framgången med Glinka opera inte längre verkade så främmande för ryska genre. Många kända kompositörer har försökt sin hand i denna svåra genre, var inget undantag, och Rimsky-Korsakov. Opera av musikern kände magi, kallade honom berättare själv. Anledningen till sådana positiva recensioner var en fantastisk talang som musiker, som kan skapa i sina verk otro realistisk atmosfär. Men mycket snart han visat att han är i stånd att inte bara iscensättning av sagor. Opera "Mozart och Salieri" visade utvecklingen av individen, motsägelsefulla karaktär av karaktärerna, förvirringen av känslor av tecken. Det verkar, Rimsky-Korsakov vid roten av Ryssland vände idén att opera är musiken, skapa unika verk av femton, som kom in i historien om världens konst.

opera frasen

Genre Opera förvånande som kombinerar element av klassisk teater drama och koreografi, ofta representeras av baletten, som läggs fantastisk musik på den kraft med inte mindre slående sång. Det är omöjligt att föreställa sig en opera utan arior. Aria - är densamma som i det lyriska monolog arbetet. Det syftar till att säkerställa att hjälten kunde öppna sina tankar och känslor, för att berätta om sin inställning till vad som händer. Ordet "aria" härstammar från den italienska "andas", är detta på grund av det faktum att hela musik frasen sjungit i ett andetag. Forskarna tror att denna teknik ger drama som händer på scenen. Men samtidigt många av de arior har redan gått längre än omfattningen av en teaterscenen. Till exempel, en aria ur operan "Carmen" i den ryska analog uttalandet som börjar med orden "vi älskar som fåglar vingar", känd inte bara för konstälskare, men även vanliga människor. Detsamma gäller för sådana välkända musikstycken, som aria ur "Figaros bröllop" (en fras som "Figaro här Figaro där" har blivit en kryssning), eller "Heart of beauty tenderar att förändras" från "Rigoletto".

slutsats

Opera - en av de mest överraskande och kontroversiella musikgenrer. Å ena sidan är det omöjligt att inte beundra den perfekta kombinationen av dramatisk tomt, musik, starka röster och fantastiska landskap. Men å andra sidan, ibland verkar för svårt att förstå den oförberedda lyssnare. Men det är nödvändigt att hylla: i världen finns det ingen annan genre, så harmoniskt kombinera alla de saker som han uppskattade teatern. Vad är en opera i musik? Det är en oändlig källa av känslor, klädd med ljudet, desto högre grad av behärskning av kompositören, som kunde förkroppsliga i sitt arbete över hela världen, vilket visar dess minsta detaljer i ljudet av musikinstrument. Ingen genre, lika i sin storlek och tidskrävande opera, vilket är varför det är värt beundran och respekt för publiken.