Bilder Anatoly Zverev (artist)

I slutet av maj 2015 Museum of Russian artist Anatoliya Timofeevicha Zvereva öppnades i Moskva. Innan dess tog det flera stora utställningar ägnas åt arbetet av befälhavaren, som först visades många verk som tillhör privata samlare.

Trots den otroliga mängd förfalskade tavlor Anatoly Zverev alltid är närvarande vid de mest prestigefyllda auktioner av samtida konst, album av reproduktioner, böcker, studera hans arbete och minnen av honom. Och varje sådan händelse är den typ av upptäckten, även för dem som har länge varit intresserad av kreativitet Zvereva och denna extraordinära personlighet.

Creation biografi

Han levde i 55 år, som tillbringade nästan hela tiden i Moskva - staden, en del av historien som har blivit en legend av konstnären - rastlös drifter, osjälviska excentrisk, ett glas skapa ett mästerverk, en självlärd geni, galen alkoholist och schizofren vars hand Gud leder. Denna myt verkar så glittrande dekoration monotonin i vardagen, att det har deltagit i skapandet av en massa människor - vem av romantiska avsikter, som i syfte att en trivial vinst. En främsta orsaken till vackra legender och salta berättelser - han Anatoly Zverev, vars målningar - bevis på den fantastiska talang investerat i otyglade naturen.

Var är sanningen?

Förstå där fiktion och där fakta, blir det allt svårare, trots framväxten av ett växande antal memoarer samtida, lanseringen av nya böcker och filmer. Kanske är det inte nödvändigt att fastställa sanningen, gräva upp detaljerna, föreställa sig hur han levde Zverev Anatoliy Timofeevich - målningar och grafiska blad, de återstående ättlingar i deras huvudsakliga värde? Naturligtvis är det. Men Zverev arbete på ett speciellt sätt är oskiljaktiga från hans personlighet, och hans vänner och dem han drog, minns processen för att skapa målningar som en sann prestation, som har ett värde i sig en handling av konst. Det skulle vara synd att ha en förvrängd uppfattning om det eller inte har representation.

Lyckligtvis den kosmiska energi av hans bästa skapelser och urskiljbar dem stor skicklighet, gör det möjligt att utvärdera den sanna bilden Anatoliya Zvereva, att förstå den verkliga omfattningen och komplexiteten av stor talang, komplexiteten i ett självständigt liv under trycket av en armerad betong en härskande ideologin.

spegel självporträtt

I verk som utforskar identitet som heter Anatoly Zverev, bilden de målade, kan du hitta en psykiatrisk term narcissism som förmodligen bekräftas av ett stort antal självporträtt, som han skrev i mycket olika perioder i livet. Förmodligen var det inneboende i kvaliteten på Rembrandt och i synnerhet Van Gogh, vars inflytande är uppenbart i målningarna Zverev. Han började att undersöka sig sedan barndomen, från den tidpunkt då bildlärare på gymnasiet Nikolay Vasilevich Sinitsyn bekant med de tekniska grunderna i teckning och målning, yrke utbildning var kort och osystematiskt: PTU, specialty målare-alfreyschik, under en kort tid på Art and Industrial School . 1905 klasser i ateljé för vuxna - det är alla hans "akademi".

Kanske är det därför det fanns alltid många människor som kallade Zverev amatör och de som gillar bilder Anatoliya Zvereva se bristen på tekniska skicklighet bara i walk-through, svaga jobb - virtuositet Zverev sätt är uppenbart. De säger att i sitt liv han inte ta av karneval mask, vända allt runt i vyn. Hans självporträtt - också en teater, och bara lyfte kanten av masken, men det är tillräckligt för att inleda en dialog om livet och naturen.

"Jag ska föreviga ..."

Det är vad han erbjöd någon ett porträtt - han var medveten om hans gåva, precis som alla geni, och han visste att hans modell kommer att vara i tid, kommer att "odödlig". Hans arbete liknar skissen av karaktären på karaktären, men bara när det gäller noggrannhet och enkel ritning; innehållet av de bästa porträtt av slående volym och djup.

Man tror att det finns två perioder i konstnärens arbete, och endast dessa bilder Anatoly Zverev, skrivits före utgången av 1950, som uttrycker en sann geni nivå Zverev. En av hans riktiga finsmakare, den berömda samlare av GD Trabzonmuseet, kände att efter de första utställningar utomlands Zverev gick om dem som ville tjäna det, och blev ett slags opportunistisk, har utvecklat ett system där skapade hans porträtt. Konstnären själv sade att han arbetade för sig själv fram till 1959, och sedan - på den andra nödigt. Nedbrytning kan enkelt förklaras och alkoholism och psykisk sjukdom ...

Det är svårt att tro, att titta på, till exempel, porträtt K. M. Aseevoy - sista kärlek och musa av konstnären. Naturligtvis otänkbart fruktbarhet - orsaken till vikten av lätta skapelser, sugary kvinnliga mun i stående "till salu" nämna hedrade konstkritik. Men de bästa kvinnliga porträtt av den sena timmen, inte mush synlig och sann skönhet. I dem vad de trodde var den viktigaste kvalitet Zvereva-man: han är full av bra, trots den omstridda karaktären av de många slag av ödet. Målningarna av konstnären Anatoly Zverev, full av medkänsla, att han inte har någon skadlig karikatyr, hans porträtt, där det finns en "konstiga människor" - porträtt av en sann humanist.

Kyrkan och tall

Hitta löptid konstkritik, den lämpligaste Zverev, försöker under en lång tid. Den första ryska expressionist - så kallade det Trabzonmuseet. Zverev själv kallade sin bästa tid när han var "tashists", och hävdade att det var han uppfann ett sådant sätt, och inte någon form av Pollock. Zvereva Anatoliya målningar av utländska konstnärer slog sin fri målning teknik, när de anlände till Moskva Youth Festival 1957 för att lära de täta sovjetiska målare av abstrakt konst.

Men att kalla honom en sann abstrakt konstnär kunde bara konsten som formade den konstnärliga vyer av Chrusjtjov och hans medarbetare. De bör ha en närmare titt på bilden Anatoliya Zvereva "Pines. Nikolina Gora "(1968) eller" kyrkan "(1959), för att förstå att det är - en subtil och virtuos mästare realist. Förutom att skicka ett starkt känslomässigt, energisk konstform född i mästarens landskap häpnadsväckande precision och skönhet i ögonblicket för överföring, ljus och luft, och ljudet av vinden - allt som är inneboende i de bästa mästare ryska landskapet - I. I. Levitanu, A. K. Savrasovu vars arbete, förresten, denna "okunniga och översittare" är välkänd och mycket uppskattad.

Zverev djurmålare

Bland beundrare av kreativitet Zverev många av dem som framför allt sätter sitt schema, och bland ritningarna - grafiska cykler av djur bilder. Således en serie zoo invånare, grundades 1952, blev en klassiker i djuriskhet.
Du kan möta "professionella" Zverev förebråelse: hans verk är inte värda uppmärksamhet, eftersom de är lätta, de lite arbetskraft. Jag minns Pusjkins Salieri, som förebrådde himmelen, begåvad med geni "festprisse tomgång." Men vad händer om, för att visa vaksamhet och snabbhet av leoparden rådjur, Zverev behöver bara en linje och antalet slag? Hans graciösa kran som liknar den utsökta brev och doe ögon - förbättrad något penna push, men att behandla dem och beundra dem kan vara oändlig.

Imponerande målningar Anatoly Zverev - målare, som trodde att hunden tar honom för henne, som lämnade flera "porträtt" pudel Fili, ryska vinthund som heter Ulan och hans andra "vänner". Han kanske få dem känslomässig kommunikation, som inte har tillräckligt många människor i världen?

illustratör

Ändå kan den placeras i vägen för en tät självlärd, om han grundligt kände insamlingen av Tretjakovgalleriet om recitera av "Eugene Onegin", om minns hans kvickhet och aforistisk tal? Allt detta kan inte föreställa sig utan de globala kommunikationer med kulturen i världen.

"Gogoliada", illustrationer till sagor av Andersen, till "Golden Donkey" Apuleius, och en av de favoritbilder - Don Quixote - det fungerar inte bara att synliggöra de litterära karaktärerna i dem ett unikt perspektiv på världen som skapats av författaren, fascinerande samtal på upp av författaren tema.

Uppnå en sådan kapacitet och generaliseringar utan större eftertanke och efter en summarisk bekant med verk av handlingen kan inte vara annorlunda är att tro på mysticism, i den himmelska ursprung, som är grafik och målningar Zvereva. Anatoly T. svårt att känna igen en budbärare himlen, för syndiga och slingrande hans sätt att leva, men eftersom det är så värdefull konstnärlig studie av världsklassiker.

Ryska och ryska Matisse Picasso

Upprätt på en piedestal - uppdraget möjliga endast berättelser. Utvärdering av Picasso, som kallade Zverev bästa ryska målare, alltför över. För att förstå dess betydelse, är det värt att överväga att det föreslogs expansiv geni från en värld av abstrakt konst, och det är svårt att hoppas på ett tillräckligt bekant med sin ryska målning.

Men denna uppfattning av den stora spanjoren inte verkar en grov överdrift, om se grafisk nakenhet och tillägnad hennes målningar Zvereva. Anatoly T. är en sofistikerad inställning till kvinnor som kan förstås av samtida minnen. De har en hel del expressiva egenskaper och extraordinära åtgärder i förhållande till rättvisare kön. Eller är det bara en mask igen? Varje rad andas Zverev naken sensuell ömhet, raffinerad skönhet och förväntan av njutning, vilket motsvarar den högsta exemplar av de sköna konsterna.

Zverev och abstrakt

Det var en period av intresse för icke-figurativt måleri arbetar berömda cykel Suprematist. Och hur annars kan kallas en konstnär som så uppenbart inte passar in i den officiella konst, om inte en abstrakt? Detta sades och livsstil, och tavlor Zvereva.

Anatolien och västvärlden ansågs vara en symbol för den andra ryska avant-garde, hans fana. Och han kände hans intresse för ren abstraktion bara tillfälligt, kunde hans värld inte existera utan en verkligt konkret: människor, djur, föremål, natur - kunde inte vara utan den fyller harmoni antingen i livet eller i konsten.

Tidigare och framtida

I Moskva finns det så många museer tillägnade en enda artist. Nu finns det en sådan särskild och legendariska siffror som Anatoly Zverev. Målningar, bilder, videor - allt detta kommer att bidra till att upptäcka nya fenomen av barn, för att lära sig nya aspekter av talang och personlighet av dem som han - Moskva legend. Legend of en komplex, defekt, olycklig, svag och allsmäktig man med sin talang.