Brittisk målare Dzhozef Mellord Uilyam Törner: Biography, kreativitet

Information om livet av den här artisten är inte många, och många av dem är motsägelsefulla. Det är känt att William noggrant dolt sitt liv och framför allt förvrängd biografiska fakta. Uilyam Terner - en konstnär som trodde att hans arbete kommer att tala om det bäst. Enligt standardversionen, födelseplatsen för William - London. Men konstnären själv förklarade i olika perioder av livet som det ett antal regioner i England. Och det finns en hel del motsägelser i hans biografi.

Ursprung och barndom

Vi antar att Dzhozef Mellord Uilyam Terner (levnadsår - 1775-1851) föddes i den brittiska huvudstaden, London. Fader konstnären håller en frisersalong. I tiden av Turner, dessa institutioner var lika populära mötesplatser, som engelska öl. I frisersalong far Joseph fanns poeter, målare och gravörer. Far son hängde akvareller på väggarna till salu.

utbildning

Turner (självporträtt han presenterade ovan) i 1789 medgav till skolan, som drivs vid Royal Academy of Arts. Redan under de 15 år för första gången ut sina akvareller på Academy of Uilyam Terner. Hans biografi är märkt under åren av undervisning samtidigt studera och arbeta. William behärskar tekniken, som genomfördes topografiska landskap - de exakta typer av små parker, herrgårdar, katedraler och slott. Dessutom arbetade han på en order - att kopiera verk av gamla mästare.

Överklagande till oljemålning

Kreativitet William Turner är inte begränsat till akvarell. Artist in 1790 år, bestämde sig för att vända sig till oljemålning. År 1801 skapade han en målning med titeln "Den danska domstolen i vinden", som är en imitation av de holländska mästarna. Detta arbete visade den ökade skicklighet den unge konstnären. Det gjordes så effektivt att en del trodde till och med att Turner kopierade gamla landskapet.

Service på Royal Academy of Arts

Konstnären 1802 valdes till Royal Academy of Arts. Uilyam Terner tjänade fram till sin död. Han har föreläst för studenter och allmänheten deltog i organisationen av utställningar.

"Landskap på Themsen"

Turner under perioden 1806-1812 skapat en serie skisser - bildbank. Thames. Bland dem är akvarell "Landskap på Themsen" målade runt 1806 (annars arbete kallas "Landskap med vita regnbåge"). Naturen, den viktigaste och permanent karaktär konstnären, hans sinne verkade allt inte bara som en majestätisk syn. Mot denna bakgrund av historiska händelser utspelar sig. Turner målade i stil med den holländska hamnen modern historia. Temat av målningen - död ett passagerarfartyg. I denna stormigt hav bilden upptar två tredjedelar av duken. Delikat vitaktig skum bildar ett stort träd på havsytan. Denna sammansatta stomfilt. I mitten av axeln - en fullsatt båt. Det är det enda objektet i hela kompositionen, som håller balansen. På den högra axeln kammen skjuter segelbåt, som slutligen förlorar stabilitet. Förlorade kontrollen över den döende av domstolen som ligger till vänster och i djupet av webben. Brutit sina master, trasiga segel och däck dem översvämmade.

"Go Hannibal korsar Alperna"

Denna bild skapades år William Bonapartes invasion av Ryssland. Det är känt att den senare jämfördes med Hannibal - chefen för stadsstaten Karthago tävlar om herraväldet över Medelhavet från det antika Rom. Turner som används i sammansättningen av hans favorit trick: en oval in den mest dramatiska delen av duken. Flingor av snö, vävde Blizzard i en stor tratt, vilket skärper förvirrade soldater i klyftan bergen. Förvånansvärt exakt skriftlig snöstorm. Uilyam Terner såg det en gång till förmån för andra. Konstnären skissade stormen är på postkuvert och sade att efter 2 års snöstormen kommer att se allt på hans målning. Arbetet avslutades år 1812.

Bild med en intressant historia

All virtuositet och blir svårare med tiden teknik för akvarellmålning av William. År 1818 skapade han verket "första klassens fregatt utsättning". Enligt ögonvittnen, historien om dess tillkomst härnäst. Son vänner av William Turner frågade gäster måste dra en fregatt. William tog ett ark, att hälla på flytande färg papper. Sedan, när papperet är vått, började han att gnida det, skrubba. All först verkade kaotisk, men så småningom, som genom ett trollslag, började födas fartyget. Figur redan vid den tidpunkt då andra frukost triumfer presenteras.

"Liber Studiorum" och registrering böcker av engelska författare

Uilyam Terner två gånger behandlat grafiken. Under perioden 1807-1819, försökte han att skapa ett slags uppslagsverk av landskapet i gravyrer. Detta arbete har konstnären gett det latinska namnet betyder "bok studier" ( "Liber Studiorum"). Han ska utföra den på 100 ark i olika tekniker för gravyr. William ville visa hur den europeiska målning hände landskapsutveckling. Denna idé, men misslyckades. Dock har Turner fört i det här jobbet gruppen än gravörer.

I 1820-30-talet arbetade William på beslutet om registrering av verk av engelsk författare Valtera Skotta och Samuel Rogers. Böcker av dessa författare haft stor framgång, så utskrifter av teckningar av William hung i nästan varje engelsk hus.

"Ulysses hånar Polyfemos"

År 1829, efter en resa till Italien, har konstnären skapat en av de bästa i sin konst historiska målningar. Verket heter "Ulysses hånar Polyfemos". Raskin kallas denna målning hans "central arbete". "Ulysses" - ett arbete som kallas opera landskap, melodrama. Det noterade att solen fyller köket Ulysses även i delar där dess strålar inte kan tränga in något sätt, och att en alltför stor kontrast mellan ljusstyrkan på morgonhimlen och mörker grottan Cyclops. Dock är William felaktigheter av detta slag aldrig förvirrad. Det ökar storleken på klocktorn och slott, flytta dem där han ansåg det nödvändigt, om bilden strukturen krävde det. Dessutom är Turner ofta ökad klang av färg, när det gynnar hela uttrycket.

"Fire of London parlament"

Turner skill vertex hänvisar till mitten av 1830-talet. William gav målning lektioner på öppningsdagen, slutade hans målningar här. I ögonen på häpna och entusiastisk publik av konstnärer Turner några timmar nästan färdig arbetet med "Fire of London parlament", bilden i 1835. Sam var en brand ett år tidigare, år 1834. Dramatiska anblicken besöks av hundratals människor. Turner djupt skakad av denna rasar element. På plats konstnären gjort 9 akvareller. Ett år senare, på sin bas, skrev han en stor oljemålning.

"Den sista flygningen av fartyget Valiant"

Detta arbete presenterades första gången 1839. Det är en av de bästa i arbetet med William. Det är känt att konstnären var mycket stolt över detta arbete, jag var så fäst vid henne att inte gå med på att sälja till vilket pris som helst.

Turner målade den nedgående solen, på en bakgrund av brännheta moln som vi observerar rörelse "Valiant". Detta krigsfartyg, en veteran av slaget vid Trafalgar. En liten självgående fartyg kolsvart bogseras till stranden av Themsen slåss allmänhet. Här kommer det att avvecklas. Troligtvis bild story född i fantasin hos William och kopierades inte från naturen. Sad och lyrisk bild av ett förfallet fartyg representerar en svunnen era av segelfartyg. Dessutom fungerar den som en påminnelse om förgänglighet av alla ting.

"Slave Ship"

Slavhandeln under flera århundraden var en av de viktigaste intäkts- of England. Parlamentet under livet av Turner antog en lag enligt vilken trafficking är förbjudet. Men under en lång tid, en fläck på samvetet av landets oroliga fantasin hos poeter, författare och konstnärer. Bilden är baserad på en verklig händelse. Transporterar slavar kaptenen beslutat att kasta överbord de människor som blir sjuka med kolera, som enligt lagen för att få försäkringen endast han kunde för dem som dog i havet. Således befrias från överskotts lastfartyg från stormen. Slavar övergav dem förgås i vågorna. Deras kroppar plågas av rovfisk, vilket är anledningen till att vattnet färgas med blod.

Turners senare arbete

Det bör noteras att Turners senare verk skrivet transparenta, lätta, snabba slag. Konstnären valde ljusa färger, älskade vitt och nyanser av brunt och gult. Han använde aldrig i sina verk av svarta och gröna färger. Turners skapelse i 1840 blev det allt obegripligt för allmänheten. Konstnären drog sedan en störtflod av regn, genom vilken knappt se konturerna av fartyget (bild 1832 "Staffa, grotta Fingal"), den slavskepp, som havet konfronteras sjuka negrer (ovannämnda verk "Slave skepp" 1840), den skenande tåg ( bild 1844 "Regn, ånga och hastighet"). Således helt oväntat, svarade William och känsligt till samtida händelser. Han verkade spännande och poetiska prestationer den tekniska utvecklingen och de åtgärder av människor - grymma och motbjudande.

"Regn, ånga och Speed"

Detta arbete presenterades vid Royal Academy of Arts 1844. Från djupet av fylld med rök och ånga mot betraktaren tåget bärs av bron över floden Thames utrymme. Konturerna av bilen utspridda i brun fläck samman dess detaljer. Detta skapar intrycket av snabba rörelser. För detta arbete, Turner samtida var skeptiska. Många av dem uttryckte tvivel om verkligheten i bilden av scenen.

bevis till William

Uilyam Terner, en bild som inte används av sin forna popularitet, började så småningom att förlora intresset för allmänheten. Han ställde sällan verk, en lång tid gömmer sig från fans och vänner. William dog lämnar ättlingar lång testamente. Hans sista önskan var att öppna sina anläggningar till ett vårdhem för konstnärer, samt ett galleri av hans målningar. Dessutom ville han i akademin klassen landskapsmålning skapades. Dock visade det sig annars: målningar, skisser och akvareller är den enda arv som har lämnat Uilyam Terner. Hans målningar fångade underbara värld, som såg konstnären. De lyckades att föreviga namnet på dess skapare.

Terner Uilyam Joseph, vars verk i dag är av stort intresse över hela världen - erkänd mästare, som är särskilt uppskattar impressionisterna. I sina verk drar sina svartvita effekter, motiv havet och snöiga vädret, rikedom av nyanser av vitt. Även om det bör noteras att den typ av "landskaps katastrof", så väl representerade i verk av William, är främmande för dem.