George Gordon Byron, "Childe Harold Pilgrimage": en sammanfattning. "Childe Harold Pilgrimage" - en dikt i fyra delar

I den här artikeln kommer vi att överväga domen Byron, som publicerades under perioden 1812-1818, kommer vi att beskriva dess korta innehåll. "Childe Harold Pilgrimage" - detta är namnet på detta kända arbete för hela världen.

Låt oss först säga några ord om historien om skapandet av dikten. Byron i slutet av juni 1809 började sin tvååriga resa. Han besökte Spanien, Portugal, Turkiet, Albanien, Grekland. Poeten var intresserad av hur folket i dessa stater lever, vad deras kultur är. De sociala kontrasterna som han mötte speciellt slog honom. Byron såg godtyckligt av utländska och lokala tyranner, obegränsad. Han var upprörd över den fullständiga brist på lokalbefolkningens rättigheter. Alla dessa intryck resulterade i dikterns reflektioner över de problem som utgör dikts plot, dess korta innehåll. "Childe Harold Pilgrimage" är ett verk där författaren berör de viktigaste teman i historia och modernitet, liksom eviga problem.

Denna tvååriga resa har gett mycket till digaren. Han insåg att hans lira skulle tjäna samhället. Byron kände sitt civila ringer. Under dessa 2 år skrev poeten de första 2 låtarna i hans framtida dikt "Childe Harold Pilgrimage". Det mycket korta innehållet i det här arbetet ger en uppfattning om handlingen, men inte om de konstnärliga funktionerna. Därför, innan vi går till huvuddelen av artikeln, kommer vi att säga några ord om dem.

Byron Romanticism

Detta arbete anses vara det första av Byron-romance och romantiken av en ny typ, som skiljer sig från sina föregångare. George Gordon går inte från verkligheten, till skillnad från andra ordet artister. Digaren försvarar folkens frihet, deras oförlåtliga rätt att utöva ett nationellt befrielseskrig. Byron förespråkar människors skydd mot förödmjukelse och våld. Det kräver dock aktiv åtgärd från personen själv. Poeten fördömer honom med skam för sin beundran för tyranni.

Som alla romantiker såg George Byron av naturen. Men i detta avseende skilde sig det från sina föregångare. Poeten sjöng det inte abstrakt, men i förhållande till människan. Byron hävdade att endast en andligt utvecklad och fri person kan uppleva harmoni med naturen. Förbindelsen av tider genomtränger hela diktet. Modernitetsljuset belyser det förflutna och ger oss samtidigt möjlighet att se in i framtiden.

Huvuddragen i arbetet vi noterade. Låt oss nu direkt vända sig till det korta innehållet i dikten "Childe Harold Pilgrimage".

1 låt (sammanfattning)

Den första delen hänvisar till Napoleons invasion av den iberiska halvön. Digaren sympatiserar med spanjorerna, som kämpar invaderarna. George Byron visar folket i mass scener, i aktion, när människor har kul, arbetar, kämpar. I hans synfält är och individuell hjältisk personlighet. Till exempel talar han om en jungfru från Saragossa. Poeten ser hjälteens enhet med folket som nyckeln till framgången för Spaniens invånares kamp för en rättvis orsak. Denna seger är viktig för andra förslaskade folk som väntar på Spanien för att uppnå frihet. Poeten hoppas att invånarna i andra länder kommer att stiga upp bakom henne. Det här sägs i den första låten av dikten "Childe Harold Pilgrimage".

2 låtar

Det korta innehållet i den andra sången i arbetet utvecklar innehållet i det föregående. Författaren fortsätter temat för de kämpande människorna. Under resan ligger Childe Harold i Albanien och går sedan till Grekland.

Beskrivning av Grekland

En betydande del av den andra sången är avsedd för detta land. Dess beskrivning och den sammanfattning vi har sammanställt fortsätter. "Childe Harold Pilgrimage" är ett arbete där Byron ser en kontrast mellan Greklands förflutna, som en gång var riktigt bra och den ödmjukade positionen hos folket under det turkiska oket. George Gordon beundrar "vackra Hellas". Hans entusiasm är emellertid ersatt av ilska mot sina efterkommande, som lydde oroet av erövrare-främlingar. Grekland, konstaterar han, är trampad i leran. Böj slavarnas ryggar under turkiska piskar, men grekern är tyst. Detta uppror digaren.

Men hans ilska ersätts av hoppet att folket fortfarande har "oupphörlig frihet" som är inneboende i sina förfäder. Och poeten uppmanar landet att rebellera för att slåss. Byrons kärlek till Grekland är oförändrad. Diktens verser tillägnad henne hjälper oss att förstå varför George Gordon bestämde sig för att delta i kampen för frigörandet av det grekiska folket.

Offentliggörande av de två första låtarna

Diktens första två låtar föddes den 10 mars 1812. Deras sammanfattning presenterades ovan. "Childe Harold Pilgrimage" vann omedelbart erkännande. Byron efter publiceringen av de två första låtarna fick stor berömmelse. Hans arbete har överlevt många publikationer, och Georg Gordons popularitet växte från dag till dag.

Tredje låten

Anländer till Schweiz började Byron att studera livet i detta land. Allt som tycktes vara märkligt för honom, fångade han i sin dagbok och i bokstäver. Diktaren beskrev de lokala invånarna, deras livsstil, natur, historiska platser. Alla dessa observationer inkluderade dikten "Childe Harold Pilgrimage". Sammanfattningen av den tredje låten erbjuds till dig.

Det reflekterade poetens reserupplevelse. Byron tvingades lämna Schweiz för att lämna sitt hemland. I detta land reflekterar han på slaget vid Waterloo (poeten först besökte denna historiska plats), diskuterar Napoleons nederlag.

Reflektioner om kriget

Digternas utsikt från slaget vid Waterloo går till målningar av majestätisk natur. Byron slutar inte att tänka på det faktum att krig som inte slutar leda mänskligheten i århundraden förstörde den skönhet som skapats av människans och naturens händer. Krigets tankar återkommer när den lyriska hjälten i arbetet jämför striden om Waterloo med slaget som ägde rum under 15-talet, då staden Morat kämpade för sitt självständighet. Byron konstaterar att denna kamp vunnits inte av tyranner, utan av medborgarskap, frihet, lagen. Bara dessa mål kan rättfärdiga blodiga krig, som George Byron trodde ("Childe Harold Pilgrimage").

Sammanfattningen av den tredje delen innehåller emellertid inte bara tankar om kriget. Vi föreslår att du blir bekant med andra viktiga teman i Byrons resonemang.

Förbindelsen mellan man och natur, förhärligandet av Rousseau och Voltaire

Med tanke på Schweizens karaktär kommer George Gordon till tanken att alla är en del av naturen. Livets glädje ligger i dess enhet med den. Utvecklar sin tanke, poeten förhärligar upplysaren Rousseau, som förespråkade människans samband med naturen. Den här filosofen proklamerade ideerna om frihet och jämlikhet av människor. Byron påminner om en annan tänkare, Voltaire. Han förberedde människornas sinnen för revolutionen. Hans sinne "på grundval av tvivel" skapade ett tempel av "upprorisk tanke".

Så, i diktens tredje låt, återspeglas poetens tankar och händelserna som hela världen var orolig för vid den tiden. Byron sammanväver i enkla, fria berättande natursalmer, exakta och koncisa egenskaper hos olika historiska personligheter, liksom en genreplats där bollen före slaget vid Waterloo slaget är avbildat.

Fjärde låten

Vi vänder nu till beskrivningen av den fjärde låten av dikten "Childe Harold Pilgrimage". Det skapades i Italien och publicerades först 1818. För Byron blev Italien ett tillstånd där många av hans liv och kreativa idéer var belägna. Det var här som George Gordon fick personlig lycka efter att ha träffat Teresa Guiccioli.

Beskrivning av Italien

Det bör noteras att den fjärde låten är den mest voluminösa i arbetet. I det syftar Byron till att skapa en mångsidig och integrerad bild av landet, som blev hans andra hemland. George Gordon var mycket förtjust i Italien. Han beundrade sin höga konstnärliga kultur och historiska förflutna. Däremot tittade poeten fortfarande på henne som en man som inte glömde sitt folk och sitt hemland. Fram till dess, "medan Storbritanniens språk låter", kommer den stora poeten George Gordon Byron bevara sitt hemland i hans minne.

"Childe Harold Pilgrimage" ägnas dock i första hand till beskrivningen av andra stater. I poetens skildring är Italien ett land som för andra människor inte kan bli en främling. Byron är övertygad om att folket måste stiga för att hedra henne. " Men han ringer italienarna själva för att slåss. Han säger att man bör komma ihåg exempel från hans stats historia, markerad av ett hjälteiskt förflutet. Till minne av människor måste hennes stora söner alltid förbli. Poeten, med hänvisning till Venedig, påminner folket om "en tusenårig frihet". Byron kan inte se hur hon försonade sig med förlusten av hennes självständighet. Han är övertygad om att den mänskliga själen mognar och växer bara i kampen.

Motivering om italienska hjältar, tänkare och poeter

I Ferarre påminner Torquato Tasso, den stora poeten, George Gordon Byron ("Childe Harold Pilgrimage"). En kort sammanfattning av historien i samband med hans namn borde säkert anges.

Hertigen gav order att förklara Tasso galen, varefter denna poet spenderade 7 år i fängelse. Byron skriver att hertigens namn skulle ha länge glömts om hans grymheter inte var kopplade till Torquato öde. Italienska hjältar, tänkare och poeter är kära för alla. George Gordon kallar Florens, där Boccaccio, Petrarch och Dante föddes, "en otrevlig stad," sedan här "finns det inte ens byster." "Drömmarnas land" var Rom, till vilken poeten hängde en hel del stanser. Byrons syn genom ruiner och monument strävar efter att tränga in i århundraden för att återuppliva långa tider.

En titt på historien

Den fjärde låten har många beskrivningar av italienska sevärdheter. Det visar emellertid också hur Byron försöker övervinna den etablerade romantiska ideen om mänsklighetens historia i sin dikt "Childe Harolds pilgrimsfärd". Sammanfattningen av kapitlen i detta arbete är inte en lätt uppgift, eftersom det finns en hel del resonemang i det och det finns praktiskt taget inget plott. Det bör noteras att dikterna ofta förundras med sin framsyn av framtida händelser. Han hindrar sin egen fantasi för att inte dyka in i argument som är abstraherade från verkligheten. I utdrag som är avsedda för revolutionen i Frankrike uttrycker George Gordon hoppet att fröna som sås av frihet i framtiden "inte längre bär en bitter frukt".

Tid och evighet

Byron, som i de föregående tre låtarna, beskriver naturens skönhet i fjärde delen av dikten "Childe Harolds pilgrimsfärd", vars sammanfattning redan närmar sig finalen. Bilden av havet, som representeras vid slutet av arbetet, är oförglömlig, liksom bilden av Velino vattenfall, som förmedlar all sin prakt. Enligt George Gordon ger naturen människan möjlighet att komma i kontakt med evigheten. I dikterns medvetenhet är evigheten en konstant kategori. Tiden är i ständig rörelse, det är flyktigt. Tidsförloppet kastar ofta George Byron i sorg och förtvivlan. Men han har också vissa förhoppningar. Digaren tror att i framtiden kommer de som har förtalat honom att bli utsatta. Endast tiden är korrigeringen av de "falska domarnas domar".

Detta avslutar "Childe Harold Pilgrimage". Sammanfattningen av sångerna i detta arbete ger givetvis bara den mest allmänna idén om det. Det bör noteras att AS Pushkin var mycket intresserad av dikten, som även genomförde sin översättning. Arbetet absorberade George Byrons stora livserfarenhet från sin ungdom till början av den mest fruktbara perioden i hans arbete.