Ivan Nikolaevich Kramskoy - realist i den andra halvan av artonhundratalet

Ivan Nikolaevich Kramskoy, konstnär av den andra halvan av 19-talet, gick till historien som grundaren av den inhemska målning realist trend i konsten. Han utvecklar aktivt principerna för kritisk realism i sitt arbete, samt artiklar om teorin om konst. Många av hans målningar är erkända klassiker av rysk målning. Författaren var en mästare porträtt, historiska och genre scener.

CV

Kramskoy, konstnär, känd för sina realistiska målningar, föddes 1837 i Voronezh-provinsen i medelklassfamilj. Han utexaminerades ostrogorzhskoe riktig skola, men på grund av familjens fattigdom inte kunde fortsätta sin utbildning på gymnasiet. Att arbeta i den lokala duman blev han intresserad av fotoretuschering. Snart hans lärare var M. Tulin som lärde honom grunderna i målning. Några år senare Kramskoy, en konstnär mest känd för sina porträtt, flyttade han till S: t Petersburg, där han började sin givande konstnärlig karriär som varade fram till plötslig död 1887.

Studie vid akademin

År 1857 blev han en lärjunge till akademiker Markov som specialiserat sig på historiska målning. Under sina studier fick han flera medaljer för både hans målningar och kopior av målningar av andra artister på religiösa teman. En liten guldmedalj i framtiden berömde konstnären fick en målning tillägnad bibliska motiv.

För konstnären titeln med rätt att erhålla en statlig pension var tvungen att lämna tävlingen arbetet på scenen av de skandinaviska sagorna. Men Kramskoy, konstnär, sträva efter en realistisk bild av händelser och kreativ frihet, tillsammans med tretton andra studenter vände sig till Academy of Management med en begäran om att ta bort dem från konkurrens, motiverar sin önskan att de vill skriva om ämnen som är själva föredrar. Efter att de unga målare ställer in sin konstnärliga gäng, som dock var kortlivad, eftersom dess medlemmar beslöt snart att flytta till staten innehåll.

"Peredvizjniki"

Painter Kramskoy, vars målningar redan i den tidiga perioden av hans arbete har blivit en ikon händelse i det kulturella livet i riket, blev en av arrangörerna och ideologiska inspiratörer i denna organisation. Dess medlemmar försvarade principerna om realism i konst, aktiv social och medborgerlig ställning konstnärer. I sitt arbete, försvarade författaren principerna för realism. Han trodde att målningen inte bara måste vara trovärdig, men också bära den moraliska och pedagogiska betydelse. Därför fungerar det särskilt dramatisk infunderas.

På 1870-talet skapar författaren en rad anmärkningsvärda porträtt av hans berömda samtida: han skriver bilden av Tolstoy, Nekrasov, Shishkin, Tretyakov och andra. I denna serie är en speciell plats som upptas av ett porträtt av konstnären Kramskoy skapad av honom 1867. Denna web har en hög grad av realism som resten av hans arbete period.

Stående av Nikolai Nekrasov

Många porträtt av författaren är skrivna i samma stil som genremålningar. Avbildas på dem presenteras människor i aktion, så målningarna är scener ur livet och livsstilen.

Ett exempel är den berömda verk av konstnären "Nekrasov under" Last Song "" 1877-1878 år. I denna målning ställer konstnären ut för att visa den berömde poeten vid arbete i den sista perioden av sitt liv. Generellt i konstnärens arbete spelat en viktig roll temat mänskliga mentala upplevelser av sin kamp med döden, eller någon chock. I verk av mästare av dessa ämnen hade ingen social dimension, som i verk av andra konstnärer. Han visade alltid kämpaglöd med sjukdomen och tyngst lyckats förmedla denna idé i bilden ovan.

Kvinnors porträtt

Den kanske mest kända verk av befälhavaren - "The Stranger" målning Artist Kramskoy betonade skönhet i hans modell. Han betonade att det är en urban fashionistas, så omsorgsfullt ordnade hennes utseende: en rik päls, flirtiga huvudbonad vackra smycken och tyger.

Ett tecken på att bakgrunden till denna målning är av underordnad betydelse: den presenteras i en dimma, som författare av all vår uppmärksamhet fokuserar på elegant ung kvinna. Han gillade speciellt att måla porträtt av konstnären Ivan Kramskoy. författarens målningar är en annan stämning.

Om kvinnan i bilden ovan visar en stolt säker pose, modellen på duk "Flicka med sin lie" däremot, visas i svårt, även smärtsamma ögonblick då hon verkade att överge alla andra och är helt självupptagen. Därför ansiktet, i motsats till uppkomsten av en främling, uttrycker djup koncentrerad eftertänksamhet, sorg och sorg ljus.

"Otröstlig Sorg"

Denna bild målades år 1884, inspirerad av konstnären personliga sorg, som förlorade sin son. Därför, som en kvinna, som visas i en sörjande klänning, urskilja funktionerna hustru författaren.

Denna målning skiljer sig från andra verk av författaren av den förtvivlan som den genomsyras. I mitten av duken visar en medelålders kvinna i en svart klänning. Den står bredvid en låda full av blommor. Hennes sorg uttrycks inte i det läge, vilket är helt naturligt, och även gratis, och hans ögon och flytta sina händer, som hon trycker på en näsduk till munnen. Denna målning är förmodligen en av de starkaste i konstnären och rysk konst i allmänhet.