Konst och underhållningKonst

Målning Konstantina Vasileva. Biografi av konstnären

Bilder Konstantin Vasilyev inte känt för alla. Sovjetiska mästare arbete inte få ett erkännande i den konstnärliga miljön av tiden. Lugn exteriör, några kalla färger, som döljer en bottenlös djup, mångsidigt och symbolik - en sådan beskrivning passar lika bra för målningar Vasileva och för sitt korta liv.

Startpunkten

Liksom alla av oss, Konstantin Vasilyev fick en hel del och kunde utveckla tack vare sina föräldrar. Fadern Aleksey Alekseevich Vasilev var från en familj av arbetare, passerade tre krig sedan revolutionen blev medlem i bolsjevikpartiet, har innehaft ledande befattningar i arbetslivet. Konstantins mor, Claudia Parmenovna Shishkina från en utbildad familj. Lärdom, hans fars ärlighet, hans förmåga att arbeta, samt ömhet och moderns utbildning framtida artist hjälpt till att utveckla en speciell förståelse av livet, lära sig att se den stora i det lilla, och inte nöja sig med en ytlig förståelse för saker.

barndom

Constantine föddes den 3 september 1942 Maikop. Något senare, Alexei och hans familj flyttade till Krasnodar, och efter kriget - i Kazan. Några år senare flyttade de till byn Vasilevo ligger nära Kazan på vänstra stranden av Volga. Karaktären på dessa platser under en lång tid näring och inspirerad av den framtida mästare.

Constantine från tidig ålder började rita. Värdet av sina föräldrar att vid en sådan svår tid, har de inte glömt bort pojkens talang, inte gett upp och beslutade att ge det en chans att utvecklas. Constantine studerade vid Moskvas konstskola, utexaminerades från Kazan Art School.

bli

Sällsynta artist finner omedelbart hans enda stil. Först räknar framtiden mästare kända och något nära varianter av den. Så var konstnären Vasilev Konstantin. Målningarna speglar den tid dess bildande Sök speciell röst och stil. Constantine var förtjust i abstrakt konst och surrealism, några av hans tidiga verk innehåller explicita imitation objekt. Han flyttade snabbt bort från dessa områden inte finna i dem önskat djup.

Tack vare kreativa lösningar uppdagades sådana bilder Konstantin Vasilyev som "sträng", "Resurrection", "Aposteln" (de tillhör samma stil som surrealism), samt "kvartetten", "Sorg Queen", "Memory Ikon" och andra (stil - expressionism).

Bottenlös inspirationskälla för konstnären var naturen. Strax efter ett visst expressionism mättnad Vasiliev vände sig till landskaps skisser. Så småningom konstant interna arbetet har lönat sig: befälhavaren visste hur man ska vara en konstnär Vasilev Konstantin. Hans målningar kommer att ge människor skönhet och styrka hos alla levande ting.

hjärnorna

Arbetet med att konstnären hyste inte bara en klassisk utbildning och naturens skönhet. Från barndomen Constantine med stor glädje som läser ryska epos, berättelser om bedrifter hjältar. Bidrar till bildandet av konstnärens utsikterna och gjorde verk av stora författare: F. M. Dostoevskogo, A. S. Pushkina, F. I. Tyutcheva.

Stor inspirationskälla var musiken. Några bilder Konstantina Vasileva visar verk av de stora mästarna. Han skapade en serie av grafiska verk för operan "The Ring av Nibelungen" av Richard Wagner, porträtt av stora kompositörer: Shostakovich, Rimsky-Korsakov, Beethoven, Skrjabin.

Prasslande löv och samtals droppar

Ett tag Constantine själv var att skapa musik. Han skrev ner i skogen ett annat ljud: den sprakande is kras av torra löv, fågelsång, och ibland upprepade sin röst. Hemma förvandlas han inspelningen med vändningar, transformationer och klistra delar av bandet. Resultatet blev den så kallade betong musik, stilen visas i mitten av förra seklet.

Ljud experiment återspeglas i målningar av Constantine. Vid denna period av sitt liv har utseendet av abstrakta skisser jakt efter "sin" vita, som så småningom kulminera i etableringen av speciella silverfärg som är karakteristisk för konstnären.

stil

Ingenting går till spillo. Hobby abstractionism lärde Konstantin Vasilyev bygga en tydlig struktur, skickligt klara linjer och färgfläckar. Surrealism hjälpte hitta otaliga nyanser och gammakombinationer för framtida mästerverk. Intresse i slaviska och skandinaviska mytologin, en djupgående förståelse av musik, från klassiskt till moderna trender, fylld symboler djup känsla av inre ljus.

Kanske höjdpunkten av landskapet skicklighet konstnären kan betraktas målningen "Höst" och "Forest Gothic". Alla av dem, från sammansättning till färgomfång, är föremål för samma mål: att förmedla andlighet, styrka och naturens skönhet. "Skog Gothic" Vasilyeva bär avtryck av den nordliga renässansen. Vid första anblicken, tar en vanlig liggande färgspel publiken bakom dem och låter dig se träden på vanligt kyrka, den eviga kampen mellan gott och ont, och den obevekliga strävan efter liv för ljus.

Dolt budskap, är undertexten, nästan alla målningar av konstnären. "Northern Eagle", "väntar", "Marshal Zhukov", "Oväntat möte" och många andra verk av en flyktig undersökning verkar enkelt prägling av händelser, men det finns alltid något att klamra sig fast vid, tvingas att gå tillbaka och ta en närmare titta noga för att se poängen.

oredovisade

Konstantin Vasilyev målningar har inte redovisats eller de högsta graderna av landet, inte heller kritikerna. Ämnena av hans verk erkändes inte motsvarar den sovjetiska ideologin och även kräver rysk fascism. Professionella konstnärer inte sett Vasilyev vanliga metoder, med förbehåll för vissa kanoner, så ofta tillskrivs den till antalet amatörer. Men några utställningar, som lyckades organisera på konstnärens liv, väckte stort intresse bland vanligt folk. Beundran av publiken inspirerade Vasilyeva.

Artist Vasilev Konstantin: gåtan döds

Författarens mest kända verk skrevs, och den senaste. Resultatet av många års sökande och förståelse var målningen "Man med en uggla", skriven av konstnären under några dagar före sin död. Symboliska innehåll målningar idag behandlas ofta i samband med döden av konstnären. Om han förutsåg hans död, och inte för att jag sätta sitt namn på den brinnande rulla? Jag tycker inte att berömmelse kommer till honom efter hans död? Svaret på dessa frågor är osannolikt att lyckas.

Om vi betraktar bilden i samma anda som tidigare arbete, är det lätt att se harmoni tidigare verk av författaren. Fire - en symbol för återfödelse, kreativitet och inspiration, en planta - är den eviga strävan efter utveckling, ljus och liv. Stearinljus - lågan av själen, och uggla - visdom opartisk syn. "Man med en uggla" - det är en bekräftelse på livet som en permanent utveckling.

Några dagar efter målning av Konstantin Vasilyev dog. Det hände okt 29, 1976 Den officiella versionen - påkörd av ett tåg. Släktingar och många fans av konstnären håller inte med det faktum att döden av Constantine var oavsiktlig. Innan deras omständigheter sedan död av befälhavaren fortfarande oklara.

Målning Konstantina Vasileva med namn och datum lätt att hitta i det stora nätverk. Se konstnärens verk kan vara i museer i Moskva och Kazan. Bilder Vasilyeva är att övervinna ett betydande avstånd. De säger att de är imponerade av det lilla kan matcha.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.