Post-modernism i målning. representanter för postmodernismens

Post-modernism i målning - en modern trend i konst, som dök upp i det tjugonde århundradet och är mycket populär i Europa och Amerika.

postmodernism

Själva namnet på denna stil kan översättas med "efter modernitet". Men det kan inte vara tydligt uppfattas postmodernismen. Det är inte bara den riktning i konsten - ett uttryck för människans uppfattning av världen, ett sinnestillstånd. Postmodernism - ett sätt att uttrycka sig. Huvuddragen i denna stil - motsättningen mellan realism, förnekandet av de normer, användning av förtryckta formulär, samt ironi.

Postmodernism vuxit fram som ett sätt att motstå modernitet. Glansdagar denna stil kom under andra halvan av nittonhundratalet. För första gången termen "postmodernism" användes i 1917 i en artikel som kritiserade teorin om Nietzsches superman.

Begreppet postmodernism är:

• Detta är resultatet av politik och neokonservativa ideologi, som kännetecknas av eklekticism, fetischism.
• Umberto Eco (som kommer att skrivas nedan) definieras denna genre som en mekanism som används för att ändra från en tid till en annan kultur.
• Postmodernism - ett sätt att tänka om det förflutna, eftersom den inte kan förstöras.
• Detta är en unik period i vilken grund - en särskild förståelse av världen.
• Leten H. och S. Sulaiman ansåg att postmodernismen inte kan betraktas som en helhets konstnärlig företeelse.
• Det är en epok, den viktigaste funktionen som var tron att sinnet är allsmäktig.

Postmodernismen i konsten

För första gången den här stilen manifesteras i två former av konst - post-modernism i målning och litteratur. De första inslag av denna trend dök upp i romanen Germana Gasse "Steppenwolf". Denna bok - styrelsen för representanter för subkulturer - Hippie. I litteraturen, företrädare för riktning mot "postmodernismens" är författare som Umberto Eco, Tatyana Tolstaya, Horhe Borhes, Victor Pelevin. En av stilen av de mest kända romaner - "Rosens namn" Författaren till denna bok - Umberto Eco. I filmen, konsten att den allra första filmen görs i postmodern stil, var bilden av "Freaks". Film - Skräck. Den ljusaste representanten för postmodernismen i filmen - Quentin Tarantino.

Denna stil försöker inte skapa några universella kanoner. Den enda värde här - är frihet skaparen och avsaknaden av restriktioner för uttryck. Huvudprincipen för postmodernism - "allt är tillåtet".

bildkonst

Post-modernism i 20th century målning förklarat sin grundidé - mellan kopian och originalet är ingen särskild skillnad. Denna tankepostmoderna konstnärer har framgångsrikt visat i hans målningar - skapa dem, sedan omtolka, omvandla vad som redan har skapats.

Post-modernism i målning uppstod på grund av modernism, som en gång avvisade klassikerna, all akademisk, men i slutändan han flyttade in i kategorin av klassisk konst. Målning nått en ny nivå. Som ett resultat, det fanns en återgång till tiden före modernismen.

Ryssland

Postmodernism på ryska målning blommade under 90 år av det tjugonde århundradet. Tydligast i riktning mot fine arts manifest sig konstnärer från den kreativa team av "Vänner":

• A. Menyer.
• Hyper-Pupper.
• M. Tkachev.
• Max-Maksyutina.
• A. Podobed.
• P. Veshchev.
• S. Nosov.
• D. Dudnik.
• Kuznetsov.
• M. Kotlin.

Den kreativa grupp av "sina" - en enda organism, sammansatta av olika konstnärer.

Ryska postmodernism i målningen är helt i linje med den grundläggande principen om denna trend.

Konstnärer som arbetar i denna genre

De mest kända representanterna för postmodernismen i målningen:

• Yozef Boys.
• Ubaldo Bartolini.
• Komar.
• Francesco Clemente.
• A. Melamid.
• Nicola de Maria.
• M. Mertz.
• Sandro Chia.
• Omar Galliani.
• Carlo Maria Mariani.
• Luigi Hontanaya.
• Mimo Paladino.

Yozef Boys

Denna tyska konstnär född 1921. Yozef Boys - en ljus representant för den nuvarande "postmodernism" i konsten. Målningar och konstföremål som konstnären syftar till att sätta in alla museer av modern konst. Talang för att rita fram med Joseph som barn. Från tidig ålder studerade han måleri och musik. Upprepade gånger han besökte konstnärens ateljé Achilles Murtgata. Redan som skol, J. Boyce läsa en massa böcker om biologi, konst, medicin och zoologi. Sedan 1939, den framtida konstnären kombinerat sina studier vid skolan för att arbeta i en cirkus, där han tog hand om djuren. År 1941, efter examen, gick han som volontär i Luftwaffe. Han tjänstgjorde först som en radiooperatör, blev sedan en bakre skytt på ett bombplan. Under kriget Joseph drew mycket och började på allvar tänka på karriären av konstnären. År 1947, J. Boyce in i Academy of Arts, varefter han undervisade och blev professor. År 1974 öppnade han Free University, där han kunde göra studien alla oavsett ålder och utan urvalsprov. Hans målning var en akvareller och en ledande stift med bilden av olika djur, vandring på hällmålningar. Han var också en skulptör och arbetade i stil med expressionism, anpassade skulpterade gravstenar. Yozef Boys dog 1986 i Düsseldorf.

Francesco Clemente

En annan välkänd över hela världen representativ stil med "postmodernism" i Konst - en italiensk konstnär Francesco Clemente. Han föddes i Neapel 1952. Den första utställningen av hans arbete hölls i Rom 1971, när han var 19 år gammal. Konstnären reste en hel del, besökte Afghanistan i Indien. Hans fru var en teater skådespelerska. Francesco Clemente älskade Indien och har varit där mycket ofta. Han är så älskad av kulturen i detta land, att han samarbetade även med de indiska Miniatyrmålare och för tillverkning av papper - målade miniatyrer i gouache på handgjort papper. Känd konstnär tog målningen, där erotiska bilder ofta stympade kroppsdelar var avbildad många av hans skapelser gjordes dem i en mycket mättade färger. I början av 80-talet av XX-talet skrev han en serie av oljemålningar. Under de 90 år av det tjugonde århundradet, började det att fungera i denna nya teknik - wax utomhus. Genom F. tog Clemente del i ett stort antal utställningar i olika länder. Den mest övertygande av hans verk är sådana där han förmedlar sin egen sinnesstämning, hans psykiskt lidande, fantasi och entusiasm. En av hans sista utställningar ägde rum under 2011. Francesco Clemente lever kvar och arbetar i New York, men ofta besöker Indien.

Sandro Chia

En annan italiensk konstnär som är postmodernism i målning. Ett foto av en av verk av Sandro Chia demonstreras i den här artikeln.

Han var inte bara en målare han också grafiker och skulptör. Fame kom till honom i 80 år av det tjugonde århundradet. Sandro Chia föddes i Italien 1946. Utbildad i hans födelsestad, Florens. Efter att ha studerat rest, såg han för en ideal bostadsort, som ett resultat av hans sökande 1970, gick att leva i Rom, och år 1980 flyttade till New York. Nu Kia S. bor i Miami, sedan i Rom. Hans verk började att ställa ut i Italien och i andra länder - på 70-talet. I Sandro Chia sitt eget konstnärliga språk, som är fylld med ironi. I sina verk, ljus mättade färger. Många av hans målningar skildrar manliga figurer av den heroiska typen. År 2005 Italiens president Sandro Chia tilldelades en guldmedalj för hans bidrag till kultur och konst. Ett stort antal bilder av konstnären är i museer i Tyskland, Japan, Schweiz, Israel, Italien och andra länder.

Mimmo Paladino

Italiensk konstnär-postmodernistisk. Född i södra delen av landet. Han utexaminerades från College of Arts. Återupplivandet av de sköna konsterna i 70-talet spelade han en ledande roll. I grund och botten jag arbetade i tekniken med tempera fresker. År 1980 i Venedig för första gången hans verk visades på utställningen, bland annat målningar av andra postmoderna konstnärer. Bland dem fanns namn som Sandro Chia, Nicola De Maria, Francesco Clemente och andra. Ett år senare var konstmuseet i Basel organiserade separatutställning av målningar av Mimmo Paladino. Sedan fanns det flera personligheter i andra italienska städer. Förutom att skriva målningar, konstnären var en skulptör.

Hans första arbete, ristade han 1980. Hans skulpturer har vunnit popularitet nästan omedelbart. De ställdes ut i London och Paris i de mest prestigefyllda konsertsalar. Under de 90 år skapade Mimmo sin cykel av 20 vita skulpturer, avrättades i blandteknik. Konstnären fick titeln hedersmedlem av Royal Academy of Arts i London. M. Paladino är också författare till landskapet för teaterföreställningar i Rom och Argentina. Målning i livet Mimmo spelat en ledande roll.