Teater Pokrovskij. Moscow State Academic Moscow Chamber Musical Theatre

Moskva Performing Arts ger tittarna med ett stort urval av olika typer av konst. Klassisk eller modern avant-garde ställningsåtgärder samlas många meddelanden i huvudstaden. I hjärtat av många konstnärliga rörelser är odödliga skolan Stanislavsky Gnessina och andra lika viktiga personligheter.

Människor är kär i sitt yrke helt absorberad Melpomene uppfördes tempel av konst. Teater Pokrovskij tack vare sin skapare är stolt över sin plats i Moskva kreativ miljö.

Historien om skapelsen

Boris Aleksandrovich Pokrovsky började arbeta på en liten opera "Inte bara kärlek" 1972. Som förde framgången av produkten, den begåvade kompositör Shchedrin, markerade början av förekomsten av kammarens teater Pokrovskij.

Entusiasmen hos överdirektören visste inga gränser. Tunt känsla genom konsten världen, lärjunge E. Gnessina har Boris arbetat med alla "stjärnor" av ålder eller var deras upptäckare. Energi nog att bemästra undervisning i GITIS, genomförandet av produktioner på Bolsjojteatern, och slutligen skapandet av sin skapelse, den fria, inte gett efter för trycket från censur, där unga skådespelare kan förkroppsliga de djärvaste kreativa idéer.

Men även hedrade framstående ledare för födelsen av ett nytt projekt, inte alla vägar öppna. Moskva teatrar tog ett ungt lag med sina föreställningar, medan ansträngningar T. Khrennikov och Sjostakovitj i 1974 har han inte formellt förankrade i källaren i ett hyreshus.

Den svåra vägen till framgång

Ockuperar de tidigare lokaler på bio "Falcon" direktören inför en massa vardagliga problem. Staten inte överensstämmer med sanitära och brandföreskrifter tidigare skyddsrum med stora svårigheter, men levde en ny teater som heter Pokrovskij. Den unika musiksmak masters tillät den kreativa föremålet snabbt vinna kärlek till publiken. Popularitet hjälpte 1997 att ändra scenen, och nu staden av Opera ligger på ul. Nicholas, 17.

favorit produktioner

En av visitkort är det premiär arbetet Sjostakovitjs "The Nose". Bright original Gogols ironi avslöjas genom verken ingått rapporten över "Döda själar", "Diary of a Madman", "The Overcoat" och "äktenskap". Dmitri Shostakovich själv motsatte kategoriskt till operan, hans självkritik vet inte gränser. Genom att delta Gennadiya Nikolaevicha Rozhdestvenskogo "The Nose" såg inte bara Moskva, utan hela världen. Teater Pokrovskij och efter döden av den ikoniska kompositören behåller produkten i sin ursprungliga form.

Produktionen av "Don Giovanni, eller straffas profligate", som också deltog en stor ledare Lev Ossovsky samlar fortfarande en kåk. Eternal Mozarts musik skapar en stämning amplitud mousserande humor till den hopplösa tragedi. Byte flera av rösterna i mer än ett kvarts sekel, behåller produkten ideologiska grundare av idén.

"Rucklarens väg" i Sovjettiden var en enorm ramaskri. Uttalandet berörde frågor om själen och förekomsten av Lucifer som sickened teater tendenser bara skapa verkliga bilder. Att arbeta tillsammans med Josef och Sumbatashvili oförändrad Gennady Rozhdestvensky förde stor framgång och kärlek till publiken. Och idag, för att delta i prestanda, du kan fånga den osynliga handen av befälhavaren, som också anger all nödvändig riktning spelet aktörer.

Musikteater Pokrovskij kan med rätta vara stolt över mellanstationer opera, VA Mozart. Bakom kulisserna är den kreativa verkstaden avslöjade för publiken i de mest levande färger. Moral nyckfull aktörer intrasslad i oändliga intriger i kampen för den bästa positionen under lamporna, såväl som möjligt överförs genom de roliga dialoger och enkel musikalisk ledmotiv.

en innovativ metod

Teater Pokrovsky skilde kraftigt mot sina produktioner. Överdirektören ville publiken som kom för att se sitt arbete, störtade ner i en saga extravaganza, som är så långt bort från verkligheten i livets problem.

Hans innovativa idéer meter var svårt att genomföra med erfarna artister och genom undervisning, fick han ett team av sina egna elever GITIS. Alla elever Pokrovskij har utmärkta data och ovärderlig erfarenhet under ledning av den store mästaren, bidragit till att polera sin talang och fortsätta ytterligare framgångsrik karriär. Varje Arbetet utfördes med betoning inte på uppsättningar, dräkter och även sång. Huvud skådespelaren var förmågan att förmedla känslor av publiken, som är förbi blir en del av åtgärden.

Har länge slagen saker som ljud med varje scen i Moskva, var jag inte intresserad av Boris Aleksandrovich. Tack vare de duktiga medarbetare, Gennadiyu Nikolaevichu Rozhdestvenskomu och Dmitriyu Dmitrievichu Shostakovichu, kunde han genomföra alla dina idéer och planer. Den gjutna entusiastiskt arbetat med komplexa och intressanta föreställningar, passerar dramatisk omgång medlen musik.

skicklighet reinkarnation

Alldaglig rum i den gamla luft skyddsrum, som inhyste teatern Pokrovskij, var centrum för kulturlivet inte bara i Moskva eller unionen. Även erfarna utländska publiken var mycket nöjd med verk som skapats av begåvade kreativa alliansen.

Den minsta detalj, gest, hållning, stress - allt ekologiskt. Skådespelaren är övertygad om att spela på scenen, skickligt förmedla den inre värld av sin hjälte. Beundrare av musik, Besök bara en prestanda kommer att uppskatta det enorma bidrag regissören, som vässar minsta rörelse av varje tecken i scenen till perfektion.

Boris Aleksandrovich hade en talang för läraren, som med faderlig kärlek att förmedla kunskap till sin "baby" för att fortsätta utvecklingen av opera Craft.
Återigen ett nytt verk genom att passera genom prismat av hans geni, den legendariske ledaren lyckats skapa en helt ny mästerverk, relevant och efterfrågan i dag.

fortsätter att leva

Moscow State Academic Chamber Theater Pokrovskij idag fungerar utan sin favoritregissör. Men, har investerat stora ansträngningar för att olika scener, både inhemska och utländska, titan opera fortsätter att leva i sitt hemland väggar sin skapelse. Hög standard inställd av befälhavaren, gör det eleverna att sätta arbetet med att betjäna excellence riktmärke för både skådespelare och åskådare. Pokrovskij geni fortsätter att översättas till inte mindre begåvade föreställningar av hans studenter runt om i världen.