Konst och underhållningKonst

Matisse målningar. Fransk målare Henri Matisse

Den berömda franska konstnären Matisse levde ett långt liv, som han skapade många målningar, grafiska blad, skulpturer och keramiska målningar, inklusive decoupage teknik. Hans arbete uppskattades av hans samtida runt om i världen, men ofta sina innovativa tekniker blev orsaken till hetsig debatt.

ungdom

Henri Matisse föddes i norra Frankrike 1869 i familjen av en välmående korn köpman. Kärlek till konst som han hade ärvt från sin mor, som var förtjust i konst keramik målning. Även om det enligt traditionen, var det Henri (den äldsta sonen) skulle bli i spetsen för familjeföretaget, i slutet av Lyceum Anri Marten i Saint-Quentin, gick han till huvudstaden för att studera juridik i den berömda skolor rättsvetenskap. År 1888, Matisse och tog sin juristexamen, återvände han till sin hemstad och började arbeta som kontorist på lokal advokat.

De första stegen i tekniken

Förmodligen skulle Matisse har gjort en bra karriär i lag, om inte fallet. Det faktum att år 1889 en ung man togs in på sjukhus med en akut attack av blindtarmsinflammation och var tvungen att tillbringa en lång två månader från den postoperativa perioden. Att underhålla sin son, Madame Matisse presenterade honom med vattenfärger, och han började att fördriva tiden genom att kopiera färg vykort. Denna verksamhet är så entusiastisk över den unge mannen, som efter att ha lämnat sjukhuset, sade han till sina föräldrar om sin beslutsamhet att bli konstnär. Trots motstånd från sin far, Henry inskrivna i ritningen skola i Tours, där utbildade ritare att arbeta inom textilindustrin. Men han fortsatte att öva lag.

Studera i Paris

År 1892, Matisse bestämmer sig för att ägna sig åt måleri. För detta ändamål, återigen gick han till Paris och gick in i Julian Academy, där han studerade först i A. Bouguereau, och sedan - vid School of Fine Arts i G. Moreau. Senaste förutspår en ljus framtid och en av de första ung konstnär påpekar innovation, som återspeglas i den djärva kombinationen av olika färger. Under denna period, konstnären Matisse tillbringar ofta sina dagar på Louvren, kopiera mästerverk av gamla mästare och berömda konstnärer 19th century, som enligt egen utsago, gjorde i sin ålderdom, var till stor hjälp i det framtida arbetet av befälhavaren.

impressionist period

Från 1896 Matisse målningar börjar ställas ut i den berömda salonger i Paris, och det får en viss ryktbarhet bland Paris konstälskare. Under denna period är konstnären starkt påverkad av impressionisterna och deras anhängare. Dessutom väldigt ofta talar om verk av post-impressionist, citerar experter som ett exempel, och några av de verk som gjorde Matisse "Porslin och frukter" stilleben "Bottle Schiedam", "Frukt och kaffe", "dessert"

Under de närmaste åren börjar konstnären också ta itu med skulpturen och arbeta i tekniken divisionism, innebär användning av separata punkt-stroke. År 1905, är en stor kontrovers penseldrag målningar av Matisse "lyx, lugn och vällust" där han kombinerar en modernistisk stil med dekorativa inslag pointillism.

fauvism

Med tanke på det arbete som Matisse, för att inte nämna den nya inriktningen av målningen, som var förfader av konstnären. Det är en fråga om Fauvism. Om det som ett mycket intressant fenomen talade efter Salon d'Automne 1905. För den här utställningen, skrev Matisse flera verk, inklusive den berömda målningen "Kvinna i grön hatt". Dessutom, under det första decenniet av 20-talet målaren blev ett aktivt intresse för afrikansk skulptur, konsthantverk arabiska och japanska träsnitt, och snart hans målningar börjar tränga etniska motiv. Men det hindrade inte konsten betrakta produkter av denna period, som en integrerad del Fauve.

"Matisse Academy"

1908 i Paris, grundade konstnären en privat skola av målning. Det kallas "Matisse Academy", och medan han undervisade där, hade det dags att avsluta 100 studenter från Frankrike och andra europeiska länder. Skolgång var gratis, eftersom konstnären inte bedriva kommersiellt syfte och bara ville att förmedla sin vision av konst till den yngre generationen.

Tillsammans med undervisning Matisse målade. Så skapade han tre dekorativa paneler för Moskva hem till den berömda ryska samlare S. I. Schukina. Framför allt är hans arbete "Dance", som kan ses i dag i Hermitage, en av de mest kända verk av målaren.

kreativitet interwar

År 1920 skapar konstnären kostymer och landskap för baletten "Näktergalen" av Igor Stravinsky och skriver cykel "Odalisque" i imitation av Renoir. Matisse målningar av denna period, framför allt "Kompotnitsa och blommor" förde honom berömmelse bland amerikanska konstälskare. Tio år senare, konstnären skickas till Tahiti, och sedan skapar en väggmålning föreställande dansande figurer av åtta för Barnes Foundation i Philadelphia. Under arbetet med skisserna för denna monumentala arbete ofta använder han tekniken med decoupage. Då träffade han sin huvudsakliga muse - Lidiey Delektorskoy, relationer som är orsaken till skilsmässa med Madame Matisse. Porträtt av ung rysk emigrant, där konstnären uttryckte all glöd i hans senare passion, idag pryder de bästa museerna i världen, kan du se dem i Ryssland.

Livet under ockupationen

Världskriget var en prövning för Matisse. Som ödet skulle ha det kvar ensam i Nice, oåtkomligt för barn, och hans enda tröst är Lydia Delektorskaya. Lyckligtvis Frankrikes befrielse allierade räddar från döden dotter och ex-fru av konstnären, som hade gripits av Gestapo för antifascistiska aktiviteter.

"Chapel of the radband"

I 1948-1953 gg. konstnären arbetar med utformningen av det inre av kapellet i Vence Roser. Idag är det känt som "Chapel of the radband." I denna sista verk av mästare syntetiseras allt som var bäst i sitt arbete under tidigare år.

Väggarna i kapellet är täckta med glaserade vitt kakel, vilken avbildar St Dominic som en figur utan ansikte höjd av 4,5 m, och den heliga jungfru med Child Jesus. Det kan också utföras ensam svart färg för att se platsen för den yttersta domen, och kapellet kröns bild av himlen, över vilka svävar delikat kors.

konst funktioner

Matisse-serien brukar skrivas som en konstnär, strävan efter perfektion, att skapa flera versioner av samma arbete. Huvudteman av arbetet dansar, herdabrev, musikinstrument, vackra vaser med saftiga frukter, exotiska fartyg, mattor och färgstarka tyger, och utsikten från fönstren.

Att förmedla nöjet av färg och skönhet yttre former - det är det viktigaste målet eftersträvas med Matisse. Bilder med namn som du redan känner till, är idag en prydnad av privata samlingar och museer runt om i världen, liksom slår rekord priserna på auktioner.

Verken utställda i museer i vårt land

Är du intresserad av teknik, där han skrev Matisse? Målning (med namn, förstås) kan ses i Ryssland. I synnerhet flera målningar av konstnären, såsom "Blue Pot och citron", "Ware på bordet", "Vy över Collioure" et al., Utställd i Hermitage. Dessutom, Museum av dem. Pushkin höll sådana verk som "Red Fish" och "Blue kanna."

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.